Author: Hans Grausgruber
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Guy One – »#1«
Guy One gehört zu den jungen Kologo-Stars aus Ghana. Die Zugehörigkeit zu dieser Gruppe definiert sich durch die dominante Verwendung der zweisaitigen Kologo-Laute, wie sie im nördlichen Ghana und südlichen Burkina Faso verwendet wird. Die musikalischen Ergebnisse der diversen Musiker sind allerdings recht unterschiedlich. Auch Guy One zeigt auf seinem (internationalen) Debut »#1« einen eigenen…
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Ayuune Sule – »We Have One Destiny«
Ayunne Sule eröffnet sein internationales Albumdebut »We Have One Destiny« mit zwei poppig-melodischen Songs mit politisch korrekten Texten – »Two Wrongs Don’t Make a Right« und »What a Man Can Do a Woman Can Do More Better« – ohne pathetisch zu sein. Das Spektrum des Albums reicht aber von konventionell bis Afro-House mit Vocoderstimmen bzw….
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Various Artists – »I’m Not Here to Hunt Rabbits, Guitar & Folk Styles from Botswana«
Musik aus Botswana – eine völlig neue, ungehörte Sache? Ja, aber nicht unbedingt. Denn wer Musik des südlichen Afrika kennt, für den werden die Lieder auf »I’m Not Here to Hunt Rabbits« nicht vollständig neu klingen. Simbabwe und Südafrika sind Nachbarländer Botswanas, und das meiste von dem, was auf dieser Compilation zu hören ist, scheint…
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Seun Kuti & Egypt 80 – »Black Times«
Seun Kuti – Reinkarnation seines Vaters Fela Kuti?! Zu dem Schluss könnte man beim Hören des neuen (vierten) Albums, kommen. Fela war ein Gesamtkunstwerk: Musiker mit unverwechselbarem Stil, politischer Aktivist mit autokratischen Zügen, Provokateur … Seun hat »Fela Lives« auf seinem Rücken tätowiert und »Afrobeat« auf seinen Fingern. Und der Sohn übernimmt Stil und Sound…
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The James Hunter Six – »Whatever It Takes«
Rhythm’n’Blues und Soul: Retro par excellence. James Hunter fischt auf seinem sechsten Album wieder in den Gewässern der späten 1950’s und 1960’s, als R&B, Soul und Boogaloo die Mode waren und enthusiasmierte Fans die Subkultur des Northern Soul begründeten. Dass solche Musik sich auch heute noch auf hohem Niveau und glaubwürdig machen lässt, das zeigt…
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Orquesta Akokán – »Un Tabaco Para Elegua«
Schon bei den ersten Takten von »Mambo Rapidito«, dem Einstiegssong dieses Albums, steht fest: Das ist kubanische Musik – gespielt von einer kubanischen Band. Dafür spricht nicht nur der Musikstil, Mambo, sondern vor allem Instrumentierung, Interpretation und Klang. Frontmann des Orchesters ist José »Pepito« Gómez, der immer wieder bei einigen der ganz Großen der zeitgenössischen…
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Atamina – »Sycophantic Friends«
Kologo ist eine zweisaitige Laute, die vor allem im Norden Ghanas und im Süden Burkina Fasos gespielt wird. In den letzten Jahren haben Musiker dieser Region begonnen, die Kologo, oft rhythmisch-perkussiv dominierend, aber auch im Ensemble mit traditionellen Instrumenten und solchen westlicher Provenienz (v. a. Keyboards), für eine zeitgenössische Variante regionaler Popmusik einzusetzen. Der Name…
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Brain Damage Meets Harrison Stafford - »Liberation Time«
Die Fans von Harrison Stafford bzw. der Band Groundation, in der dieser Gitarre spielte und sang, werden den von ihnen geliebten, jazzig-melodiösen Reggae bei dieser Kooperation nur gelegentlich finden – und deswegen unter Umständen von diesem Album etwas enttäuscht sein. Denn obwohl Staffords typisch forciertes, nasales Falsett durchwegs und sein Gitarrenspiel gelegentlich zu hören sind,…
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Goran Bregović – »Three Letters from Sarajevo (Opus 1)«
Bregović, studierter Philosoph, begann seine Karriere mit Rockmusik und verschloss sich später kaum einem möglichen populären Genre von Volksmusik bis Pop. Der internationale Durchbruch gelang ihm dann allerdings mit der Musik zu Emir Kusturicas Film »Time of the Gypsies«. Filmmusik blieb sein wesentlicher Zugang zur Musik. So auch auf diesem neuen Album, das kein Film-Soundtrack…
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Various Artists - »Andina: Huayno, Carnaval and Cumbia – The Sound of the Peruvian Andes 1968–1978«
Die ursprünglich kolumbianische Cumbia hat in Peru mit diversen peruanischen Musikstilen zu einer vielfältigen, tanzorientierten Fusion gefunden. Und man hört immer wieder auch die Nähe zum Nachbarland Brasilien, hier u. a. bei »La Mecedora« von Los Comprades del Ande. Aber letztlich ist es natürlich die afrikanische DNA, die diese Musik definiert. Nicht nur Los Walker’s…
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»Lift it up! Volume III – Take the Space Train«
Diese doch recht außergewöhnliche Compilation – die dritte dieser Art des DJ- und Plattensammler-Duos Flo »Screaming« Freund und g.rag – beginnt mit einem Gypsy-Jazz-Swing (von einem gewissen Serrane Ferret, der Django Reinhardt an der Gitarre wohl ebenbürtig war) und endet mit einem swingenden indischen Raga aus Ravi Shankars Jugendtagen. Dazwischen liegt die größtmögliche Bandbreite an…
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Sharon Jones & the Dap-Kings - »Soul of a Woman«
Sharon Jones starb im November 2016. Dieses letzte – ihr siebentes –Studioalbum erschien posthum, ungefähr ein Jahr nach ihrem Tod. Und ich denke, es ist ihr bestes geworden. Es ist extrem abwechslungsreich. Funky Uptempo Rhythm ’n’ Blues (das eröffnende »Matter of Time«, »Sail On«), ausladender und balladesker Soul (»These Tears«), einfach instrumentierter »Pop« (»You Are…
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Orchestre Les Mangelepa - »Last Band Standing«
Orchestre Les Mangelepa ist ein Ensemble aus dem östlichen Kongo, das aber vor allem in Kenia (Nairobi) beheimatet war und in den Siebzigern und frühen Achtzigern seine größten Erfolge in den Staaten Ostafrikas feierte. Nach diversen Splits und Reunions ist es derzeit wieder auf Tour und veröffentlichte kürzlich sein erstes internationales Album »Last Band Standing«….
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»Black Man’s Pride« - Various Artists
Die meisten Songs dieser Compilation datieren von Anfang der Siebziger, als in Jamaika nach Ska und Rocksteady eine ebenso kurze Phase des »Reggae« (unter diesem Namen wurden dann die meisten jamaikanischen Musikstile bis heute gehandelt) in Roots(-Reggae) überging. In dieser Übergangsphase sind die Songs auf »Black Man’s Pride« stilistisch angesiedelt – Songs, die über Farben-,…
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»Relatos Urbanos« - Café Olga Sanchéz
Das Covermotiv dieses zweiten Albums von Café Olga Sánchez (»Filics Força«, 2011) ist eine Zeichnung einer der jener wunderschönen U-Bahn-Stationen von Otto Wagner, allerdings eingebettet in eine fiktive Steppenlandschaft; die Musik kann man unter »Weltmusik« mit einer starken Tendenz zu Latin schubladisieren. Wobei stilistisch Cumbia die Konstante bildet. Aber auch Latinrock, brasilianische Rhythmen (Maracatú), R&B,…
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»Laissez Passer« - TootArd
Nein, das ist keine neue Tuareg-Band aus einem der heißen, trockenen Wüstenlager der Sahara. TootArd kommen ursprünglich aus Syrien, »Laissez Passer« ist ihr erstes international veröffentlichtes Album. Und es ist ein, wie von Glitterbeat nicht anders zu erwarten, stilistisch breit angelegtes, griffiges Fusionalbum, dessen wesentlichste Tendenz gitarrenlastiger Rock ist, Bluesrock und Folkrock in erster…
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»The Source«
Auf der Vinyl-EP »A Tribute to Art Blakey and the Jazz Messengers« (ebenfalls Blue Note/Universal), die etwas früher dieses Jahr erschien, interpretiert der aus Nigeria stammende Drummer und ehemalige Fela-Kuti-Bandleader Tony Allen einige der berühmten Stücke des Hard-Bop-Drummers Art Blakey (»Moanin’«, »A Night in Tunesia«) neu. Nun legt er ein ganzes Album nach, das sich…
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»Where the Gods are in Peace«
Antibalas, die vor knapp zwei Jahrzehnten zur Avantgarde des Neo-Afrobeat gehörten, sind, wie der Musikstil selbst, in die Jahre gekommen. Das Genre ist heute weitgehend ausgereizt und ich wüsste kaum noch Bands zu nennen, die hier heute noch Akzente setzen könnten. Und auch Antibalas, die in den letzten Jahren laufend personelle Umbesetzungen hatten und kaum…
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»El Buen Gualicho«
»El Buen Gualicho« ist der zweite Longplayer der argentinischen Singer/Songwriterin Natalia Doco, die seit einigen Jahren in Frankreich lebt. Viele ihrer Lieder sind teils stark vom Nouvelle Chanson beeinflusst. »El Buen Gualicho« wurde (anders als das Debut) in ihrer Heimatstadt Buenos Aires mit dem argentinischen Jazzmusiker Axel Krygier aufgenommen, dessen Zutun aber kaum Jazz in…
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»Move Upstairs«
Die Como Mamas kommen aus einer Kleinstadt in Mississippi, die Como heißt. Seit vielen Jahren schon singen sie dort zusammen Gospel. Eines Tages wurde Daptone auf sie aufmerksam – nicht ohne Grund: Die stimmlichen Fähigkeiten der drei Damen sind aufsehenerregend. Jetzt nehmen sie Platten auf. Ihr Debut auf dem Label »Get an Understanding« (2013) war…
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»Let Love Rule«
Das ist Ledisis siebtes Album seit ihrem selbstverlegten Debut 2000. Die Sängerin, die stets die Kontrolle über ihr musikalisches Schaffen behielt, bekam schließlich 2007 einen Majorvertrag bei Verve und schaffte dann auch gleich mit dem Album »Lost And Found« den großen Durchbruch. Seither gab es mehrere Grammy-Nominierungen und hohe Chartplatzierungen für Songs und Alben. Auch…
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»Soul Sound System«
Auf ihrem Debut »Soul Sound System« spielen Dänemarks D/troit im Grenzbereich zu Funk. Jedenfalls setzen die fünf Kopenhagener auf Powerplay und schweren Groove. Man kann ihre Spielweise zumeist durchaus als »gerade«, schnörkellos (im Vergleich zum Soul kontemporärer Club-Kultur) bezeichnen. Das Cover des Albums ist im Stil von Atlantic- & Columbia-LP-Covers der Sechziger gehalten, was irgendwie…
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»Studio One Supreme: Maximum 70s & 80s Dancehall Sound«
Wie der Titel dieser Compilation besagt, handelt es hier sich um ein Album im Dancehall-Style, und zwar um eines, das sich des »Sounds« des frühen Dancehall annimmt, wenn auch der Zeitraum von 1972 bis 1989 (das Gros der Songs ist allerdings um 1980 erschienen!) recht breit angelegt ist. Für diese im jamaikanischen Musikschaffen bis dahin…
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Mr. Rock Steady
Absoluter Legendenstatus: Ken Boothe, Crooner aus Kingston/Jamaika, bekannt für Welthits wie »The Train is Coming« oder die »Vergoldung« von Covers wie »Puppet on a String«, gastiert am 29. Oktober im Wiener WUK!
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Comunidad Internacional #18 - Afrika kontemporär
Von traditionell-folkloristisch bis brachial-rituell: Beispiele zeitgenössischer afrikanischer Musik.
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»The Itinuation«
Nach einem starken Roots’n’Culture-Start mit dem Debutalbum »Revolutionary Dream« zu Ende der Siebziger und dem Nachfolger »A Song« 1980, die Pablo Moses’ Einzug in die Annalen des Reggae zurecht begründeten, konnte über die Jahre eigentlich keines seiner Alben mehr vollständig überzeugen. Das gilt letztlich auch für »The Itinuation«, wenn es auch routiniert gespielt und von…
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»Ote Maloya. The Birth of Electric Maloya on Reunion Island 1975-1986«
Letztes Jahr brachte Strut eine Compilation mit Siebziger-»Séga Sounds« aus dem kleinen Inselstaat Mauritius im Südosten Afrikas heraus. Nun folgt weitere Musik aus der Region, die Stile Maloya und Séga vom Inselstaat Reunion. Aber im Unterschied zum vorjährigen »Soul Sok Séga«-Album bringt dieses weniger tanzbare Musik und kommt häufig eher intellektuell (politische Lyrics inklusive) und…
