Kapitalismus-Kritikerin Ulrike Herrmann lehrt in ihrem Buch »Geld als Waffe«, dass Diktatoren Kriege führen, um an der Macht zu bleiben, und Investment in den Frieden leider nur durch bewaffnete Gegenmacht möglich scheint.

Pascal Niggenkemper ist ein renommierter Bassist und Komponist, der mit seinem Ensemble Tuvalu den Klimawandel zum Thema des aktuellen Albums »D’une rive à l’autre« macht. »Von einem Ufer zum anderen«, so der übersetzte Albumtitel, besteht gar aus zwei Tonträgern: einer Live-DVD, mitgeschnitten im Tollhaus Karlsruhe am 23. November 2024, und einer wenige Tage zuvor beim…

Das Genre Synthpunk anno 2026 zu bedienen, ist gewagt. Doch Christophe Clébard schafft auf seinem bereits sechsten Album »Le futur c’est la drogue« eine Atmosphäre, die, ein klein wenig Suicide-geschwängert, zwischen Post- und eben Synthpunk eine Freifläche besetzt, mit durchaus gutem Songwriting. Da macht es nichts, dass der Italo-Belgier selbstbewusst auf Französisch singt. Diese Sprache passt einfach gut zu diesem Sound und wenn, wie in »Je te trouve pas – Philippe, au revoir«, dem vorletzten Song mit wunderschönem Synthie-Outro, sogar so etwas wie schunkelnde Kirtagsklänge tänzelnd aufblitzen, ist es um den Rezensenten geschehen. Zum Abschluss kommt noch »Disco Lento«, das […]

Das Festival Glatt & Verkehrt feiert sein 30. Bestandsjahr mit fulminanten Déjà-vus – reichend von den Finn*innen Värttinä bis zur unverwüstlichen Blasmusik-Rasanz der rumänischen Roma-Kapelle Fanfare Ciocărlia.

Sound Artists transformieren Klang in Zwischenräume. Zwischen Sprachen, Kulturen, musikalischen Idiomen und Wahrnehmungsweisen fungieren Klänge als Form von Begegnung. »zwischensprachen – zwischenmenschen« titelt der diesjährige Klangzeit Festival Sommer in St. Johann/Saggautal am 25. Juli.

Eine lange Tradition geht zu Ende. Das berühmt-berüchtigte Free-Impro-Festival Konfrontationen findet vom 24. bis 26. Juli 2026 zum vermutlich letzten Mal in Nickelsdorf statt. Mit »A Tribute to Hans Falb« zu Ehren des im Dezember 2025 verstorbenen Festivalgründers, dessen Bruder Manfred resümiert.

Bereits seit 2013 beschallt der Jugendverein Rock im Dorf den Bezirk Kirchdorf mit vielschichtigen Sounds. Ab 31. Juli 2026 ist es wieder so weit. Das Drei-Tage-Festival steigt mit Headlinern Nenda, Uche Yara, Die Sterne, Bibiza etc. Anlass für ein E-Mail-Interview mit Booker Manuel Dicketmüller.

Einmal mehr offeriert der Kultursommer Wien konsumfreie Zonen in den Außenbezirken, die einen unbeschwerten Open-Air-Kulturgenuss bei freiem Eintritt ermöglichen. Mit einem vielfältigen Programm mit ca. 500 Acts auf neun Bühnen, vom 10. Juli bis 16. August. Im Fokus: Stadtpark Atzgersdorf.

Othmar Plöckinger, als Act kurz & schnurz Plöckinger, hat bereits sechs Alben veröffentlicht, sein siebentes hört auf den Titel »Nightly«, wenngleich ein anfänglicher Lesefehler des Autors zu »Nightfly« auch gleich suggerierte, dass die Nacht als Konzeptgeber fürs Songwriting fungiert. Die Vertonung von Gedichten von Joseph von Eichendorff (»Nachts«) oder Johann Wolfgang von Goethe (»Der Totentanz«)…

Visionäres an 16 präparierten Klavieren. Magda Mayas, in Berlin lebende Komponistin/Pianistin, die auch für ihre Improv-Darbietungen in zahlreichen Kollaborationen geschätzt wird, legt mit »Chant« einen delikaten dreiteiligen Zyklus vor. Beginnen wir gleich mit dem elegischen dritten Track, dem Titelstück »Chant«, eingespielt auf 16 Klavieren in der Piano Mill Residency im Harrigans Lane CoLab in Queensland,…

Der bretonische Dudelsackspieler Erwan Keravec kann sowohl Tradition und Improvisation als auch zeitgenössische Komposition und Produktion, letzteres auf dem aktuellen Album »Whitewater« genial aufbereitet für die Mind Travels Series des französischen Labels Ici d’ailleurs. Sein Aufbruch aus der Volksmusik in die Welt von Noise, Improv und Free Jazz begann 1996, als er u. a. mit Beñat Achiary oder Mats Gustafsson kollaborierte. Mit seiner Plattform Offshore gelang es ihm, Dudelsackklänge in die E-Musik einzuführen. Ein Highlight war 2024 das Abschlusskonzert von Wien Modern, als der 1974 in Auray Geborene mit zwanzig Dudelsackbläsern Terry Rileys fantastisch strapazierbarem Minimal Music All-time Classic »In C« […]

Muslim Shaggan ist eine Größe der Hindustani-Musik aus Lahore, Pakistan. Der aus einer 500 Jahre alten Musiker*innen-Dynastie stammende Meister der spirituellen Sufi-Musik-Poesie wird am 14. Juni 2026 um 20:00 Uhr im Café Henriette ein Konzert zelebrieren. Anlass für eine Vorschau.

Slowenische, deutsche und US-Denker*innen kontern den Klassenkampf der Tech-Eliten. Nichts rechtfertigt transhumanoiden Sozialdarwinismus. Noch ist die bequeme Konsumgesellschaft, die via »Kulturkämpfen« von den Verursachern der Polykrisen abgelenkt wird, zu wenig verzweifelt. Ein Mindset-Slalom.

»Chott«, das neue Album des deutsch-tunesischen Produzenten/Komponisten Taroug, ist nach dem Chott el Djerid, einem riesigen Salzsee im Süden Tunesiens, benannt. »Wehmut« und der gesungene Ohrwurm »1995« bereiten darauf vor, doch erst mit Track Nr. 3 »Cicada« zeichnet sich ab, wie sich grandiose, orientalisch anmutende Synth-Schlieren und -Melodien Bahn brechen. Unterfüttert von tribalen elektronischen Drumpatterns,…

25 Jahre Kulturvernetzung mit dem Viertelfestival, das jedes Jahr exklusiv einem Viertel Niederösterreichs gewidmet ist. 2026 gibt es die große Bandbreite von 53 Projekten im Weinviertel, wobei Elisabeth Jegel die jeweiligen Kurator*innen mit ihrem Vorhaben in je einem Schwarz-Weiß-Foto porträtiert.

Yasmine Hamdan, Tinariwen, Ammar 808 und Sheherazaad sind die zugkräftigsten Acts des mehr denn je interdisziplinären Festivals Salam Music, das von 17. bis 26. April 2026 in Wien stattfindet. Ein Interview mit der künstlerischen Leiterin Katrin Pröll über die inhaltliche Ausrichtung.

Pränatale Hörerfahrung als Impuls für das biennale Salzburger aspekte Festival. Von 11. bis 15. März 2026 interpretieren Ensembles von NAMES über PHACE bis Kuss Quartett Werke zum Thema »Puls«. Komponist*innen sind u. a. Fabián Panisello, Sara Glojnarić und Alexandra Karastoyanova-Hermentin.

Russlands Staatsterror raubt der Ukraine die Zukunft. Jurko Prochasko spricht vom »totalen Krieg, der jede Faser der Seele durchdringt«. Er ist einer der Autor*innen von »Geteilter Horizont – Die Zukunft der Ukraine«. Der Titel besagt, dass auch Lesen eine Form des Dabeiseins und Anteilnehmens ist.

Die Improv-Composer-Koryphäen Ingrid Laubrock und Tom Rainey stehen im Zentrum eines Studio-Dan-Konzerts am 26. Februar im MuTh. Im Vorfeld gibt Leader Daniel Riegler Einblicke in den Einfluss von East und West Coast, das Werk und die Widerstandskraft von Laubrock und Biotope, die Resilienz stärken.

»Essam«, das bereits vierte Album der Tuareg-Band Imarhan aus Tamanrasset (Südalgeriens größte Oase, auf 1.400 Metern am Rand des Ahaggar-Gebirges gelegen), ist brillant. Was auch die erste Single-Auskopplung »Derhan N’Oulhine« veranschaulicht. Elsa Pennachios auf 8-mm-Bolex gedrehtes Schwarz-Weiß-Video zeigt nicht nur die hybride Schönheit der Sahara, sondern versinnbildlicht auch die aus der kargen Wüstenlandschaft geschöpfte Widerstandskraft…

Selten, dass Komponist/Musiker Max Nagl in kurzer Zeit derart kompakt zu erleben ist: Neue CD seines Ensembles, Präsentationskonzert am 9. Februar im Porgy & Bess, Gigs seines Quintetts in Wien und Salzburg sowie ein Gastspiel im Ö1-Klassik-Treffpunkt am 7. Februar mit seiner Frau Anne Harvey-Nagl.

Álvaro Peña-Rojas (*1943 in Valparaiso, † 8. Jänner 2026 in Konstanz) war 1973 als Werbetexter auf Fortbildung in London und blieb nach dem Militärputsch in Chile in Europa. skug würdigt den charismatischen Ex-Punk und spartanischen Maestro der reduzierten Vielfalt mit zwei Artikeln aus dem Archiv.

So ein Jahr ist schneller rum, als man dreimal »Donald Trump ist ein Faschist« sagen kann, und am Ende ist unklar, ob irgendwer irgendwas dazugelernt hat. Umso wichtiger, die Learnings festzuhalten und in die beliebten skug-Listen zu packen, die alles festhalten, was hilfreich, edel und gut war.

Instrumentales Ausufern im grauen Herbst, getunkt in Schwer- und Wehmut. Eine sinnliche Klangreise von Mitteleuropa über Kanada (Constellation-Acts) nach Skandinavien mit dunkelheit- und lichtdurchfluteten akustischen wie digitalen Sounds von Michaela Melián über Lukas Lauermann bis Mika Vainio.

Wider das rechte Narrativ der Einfalt. Das MuTh widmet sich in zwei Kooperationen mit Wien Modern der Sprachenvielfalt in Wien bzw. wandelt mit dem Studio Dan auf den Spuren von John Zorns »Cobra«. Und lässt neben dem Wienerlied dank Flip Philipp den frühen Jazz von Joe Zawinul hochleben.

Das fünfte Album des Kollektivs Thalija beruht auf Live-Aufnahmen aus 2022 und variiert erneut Gitarren-Drone-Sounds auf hohem Level. Das Baulücken-Konzert, das Oliver Hangl in der Brache des Nordwestbahnhofgeländes am 20. Juni 2022 lancierte, war das vierzigste seiner Art, und ein schöner Zufall ist, dass Thalija ihr mächtig dröhnendes Live-Set mit den Nummern »41« bis »44«…

Nichts weniger als ein magisches Dreampop-Tribut an die Liebe gelingt dem Pariser Duo Lovers in ihren »Liebesbriefen« auf dem schwedischem Label Thanatosis. Diese Klänge, gewachsen aus freier Improvisation, entfalten sich langsam. transformieren sich gleichsam in Songs, wo Giani Caserottos zauberhaft flirrende Gitarrenmelodien und ein durchaus geräuschvoll-warmes Unterfutter die geheimnisvolle Stimme Linda Oláhs in überirdische Sphären…

Das Sound Art Festival Sonic Territories opponiert von 17. bis 25. Oktober 2025 gegen das Verschwinden körperlicher Erfahrung. Hören und Spüren contra digitale Kolonisierung, mit hochkarätigen Workshops, Live-Acts und Installationen. Anlass für ein Interview mit Mimie Maggale, künstlerische Leitung.

Die Triple Harp ist magischer Anker des dritten Albums »Angel« der walisischen Komponistin/Sängerin/Multinstrumentalistin Cerys Hafana, die damit mühelos den Spagat zwischen Folk-Tradition und Avantgarde schafft. Ihre kindhafte Stimme vermag u. a. in »Helynt Ryfeddol« und »Carol Mynyddog« zu berühren, wobei die Lieder mit sachter Jazz-Instrumentation (Ursula Harrison am Kontrabass, Amie Huckstep am Sax und Lisa…

»Norm« heißt der Zweitling der Styronauten, eine Doppel-LP des Grazer Quartetts mit Gespür für instrumentales Auswalzen. Das Label No-Hit Wonder steht programmatisch für die Langstrecke, die sich nicht um kurze Aufmerksamkeitsspannen schert. »Organic«, der mit einer Art Zithermelodie eröffnende, neun Minuten dauernde Opener lässt die Hoffnung keimen, dass der Spagat zwischen Prog Rock, Psychedelia und Avantgarde Pop über vier Albumseiten geschafft wird. Darauf folgt »Autodrom« ungestüm rockig, dann »Dark Times Gone« mit durchgezogenen Reverb-Effekten sowie »Polynaut #1«, wo sich erstmals Heinz Hoppaus mit seiner Prophet 6 Nord Pump Organ in den Vordergrund spielt. Platte umdrehen und schon erklingen auf »Polar […]