Author: Lutz Vössing
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Irmin Schmidt – »5 Klavierstücke«
Can, das ist doch auch dieser türkische Supermarkt am Reithofferplatz im 15. Bezirk? Ja, auch. Aber auch ist es diese eine Band aus Krautistan, deren verbliebene Mitglieder leider derweil zahlenmäßig immer weniger werden. Irmin Schmidt, der von Anfang bis Ende der Bandgeschichte die Keys dortselbst bediente, ist uns – unter wenigen anderen – zumindest noch…
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Refree – »La otra mitad«
What the?! Schwer zu fassen, was einem da entgegendröhnt. Refree/Raül Refree/Raül Fernández, Fotograf, Produzent, Multiinstrumentalist und Sänger, ist dafür verantwortlich. Dem neuen Flamenco bescherte er bereits durch die Kollab mit Silvia Pérez Cruz (Refree: alle vorstellbaren Saiteninstrumente und mehr) sowie die Produktion von Rosalías 2017er-Album »Los ángeles« wichtige Veröffentlichungen des (wieder) neu aufblühenden Genres. Ach…
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Universale Avantgarde-Musik mit japanischen Einsprengseln
Shohei Amimori, japanischer Experimental-Artist, bringt sein neues Album »PataMusic« auf dem arrivierten Label Noble heraus. skug hat den superben Tonträger genauer unter die Lupe genommen und mit dem Künstler gesprochen.
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Politisch-provokante Straßenkampfparolen vs. Starkult-Luxus-Life
Die Dokumentation »MATANGI / MAYA / M.I.A«, zeichnet die Karriere der Künstlerin und ihre Bedeutung als Role Model für Feminist*innen und People of Colour fesselnd nach. Mit Informationen zum Bürgerkriegsland Sri Lanka, in dem sie geboren wurde, wird im Film des Briten Steve Loveridge leider gespart.
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Haley Heynderickx verzaubert das Haus der Musik
Wenn man der Musikerin aus Portland lauscht, merkt man nicht mal, wenn der Stuhl brennt, auf dem man sitzt. Wirklich. Kurzer Eindruck der Sold-out-Show des Jahres.
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Cis mich nicht voll, Mark Kozelek!
Mark Kozelek schloss das Blue Bird Festival 2018 im Wiener Porgy & Bess als samstäglicher Haupt-Act. Sein Auftritt war wie erwartet eindrucksvoll, dennoch nicht ohne seltsamen Nachgeschmack, der unbedingt angesprochen gehört.
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Lena Hessels – »Billow«
Der Titel »Billow« deutet es an: eine wogende Masse, vielleicht aus Wolken, Rauch oder Dampf. Auf Lena Hessels’ kurzem, aber wunderschönem Debüt und in den einfach gehaltenen, doch mitunter assoziativen Lyrics ist vieles davon zu finden: Traumartige, verschwimmende Erinnerungen, Enttäuschung, Wut und negative Gefühle, die sich am Ende doch wieder aufzulösen scheinen. Man lässt sich…
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Erik Griswold – »Yokohama Flowers«
In semi-tropischer Hitze sitzt Erik Griswold auf einem restaurierten Stuhl aus Süßholz und schwelgt über seinem mehr als 130 Jahre alten, deutschen Piano. Was darauf wohl schon alles gespielt wurde (Beethoven? Satie? Joplin?), seitdem es aus Stuttgart über den Hafen Sydneys nach Brisbane, seiner jetzigen Heimat geschippt wurde, wo es nun vom Komponist*innen beäugt und…
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Eraldo Bernocchi – »Like A Fire That Consumes All Before It«
Andrea Bettinetti und Michele Bongiorno sind für Regie und Produktion des Films »Cy Dear« verantwortlich, der kürzlich im MoMA privat vorgestellten Dokumentation über den Maler, Bildhauer und Fotografen Cy Twombly, der u. a. Anselm Kiefer, J. M. Basquiat und Julian Schnabel beeinflusste und 2011 in Rom verstarb. Sie beauftragten Musiker und RareNoise-Mitgründer Eraldo Bernocchi, den…
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Beschäftigungstherapie mit Saugglocke und Grillrost
Am Donnerstag, dem 16. November gastierte das fünfköpfige Free-Jazz-/Impro-Projekt Reasons for Moving im Wiener Porgy & Bess. Über einen mittelmäßigen Auftritt und einige Höhepunkte einer lustigen Truppe.
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Chris Corsano & Bill Orcutt – »Brace Up!«
Die beiden Impro-Lümmel Drummer Chris Corsano und Gitarrero Bill Orcutt, raffen sich nach ihrem gemeinsamen Debüt »The Raw and the Cooked« (2013, Palilalia) auf, um ihr zweites Album und erstes gemeinsames Studioalbum aufzunehmen. Nimmt man die Geschwindigkeit der Kurz-und-knackig-Songs von Naked City und dazu eine beliebige Noise-Rock-Band, so hat man in etwa das, was die…
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Steve Hausschildt – »Dissolvi«
Ex-Emeralds-Musiker Steve Hausschildt hat nach deren Auflösung nun noch mehr Zeit, sich seiner zeitgenössischen, eigenen Elektronik zu widmen. Nun erschien sein erstes Album auf Ghostly International (Tycho, Recondite, Loscil, Helios usw.) namens »Dissolvi«. Lateiner*innen wissen: Dissolvi: 1. Person perfekt, aktiv von dissolvere: ich habe mich aufgelöst. Und das ist auch recht wörtlich zu nehmen, zumindest…
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RotoR – »Sechs«
Hat tatsächlich was von den Skate-Stonern Fu Manchu, das Psychedelische von Colour Haze, insgesamt aber zu verspielt und locker, als dass es als gängiger, maskuliner Stoner abzustempeln wäre (es fallen dÿse-Ähnlichkeiten ein). Das ist äußerst schön bei den vielen kaum voneinander unterscheidbaren Neuveröffentlichungen dieses Männergenres. Hier ist es weniger »männlich«, lange Haare, Eierschaukeln etc., als…
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Anguish – »s/t«
Die neueste Veröffentlichung auf RareNoise heißt schlicht »Anguish« (Kummer, Leid, Schmerz, Qual usw. usf.). Man fragt sich: Warum denn nur? Es ist doch zurzeit alles gut auf der Welt. Zumindest zwischen den fünf Musikern von Anguish harmoniert es: Will Brooks (aka MC Dälek, Rapper), Mike Mare (ebenfalls Dälek, dort für die Produktion zuständig), Andreas Werliin…
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Wo Lou Reed, Bill Frisell und Jim Jarmusch einkauf(t)en
Der kanadische Dokumentarfilmer Ron Mann stellt in seinem neuesten Streifen »Carmine Street Guitars« den Gitarrenbauer Rick Kelly vor. Dieser baut in seinem Laden Instrumente aus dem Holz des historischen New York und erhält allerlei netten Besuch.
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Umkehrung eines Machtverhältnisses
In »Alles ist gut« porträtiert Eva Trobisch eine selbstbewusste junge Frau, die nach einer Vergewaltigung die Deutungshoheit über das an ihr begangene Verbrechen behält, indem sie allein bestimmt, wie damit umgegangen wird. Männer sind hier vor allem aggressive, unbeholfene Opfer ihrer selbst.
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Ausblick aufs Blue Bird Festival 2018
Im Porgy & Bess zu Wien findet von 22. bis 24. November wieder das alljährliche Festival zu Ehren der Hüttensänger*innen statt. Über ein paar Highlights unter den 15 Bands und Künstler*innen beim diesjährigen Blue Bird Festival berichtet skug.
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»Girl« zeigt exemplarisch, wie schön Kino sein kann, aber auch wie gefährlich
Die Viennale 2018 zeigt den Debütfilm »Girl« des belgischen Regisseurs Lukas Dhont. Warum es sich lohnt, dafür ins Kino zu gehen, erklärt skug in einer kurzen Liebeserklärung an diesen Film und das Kino an sich.
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Skaten, um dem Teufel zu entkommen
Was beginnt wie ein grandioser Skatefilm, endet als eine der besten und authentischsten Coming-of-Age-Dokumentationen der Welt. »Minding The Gap« von Bing Liu ist Gold wert. Von skug ein paar Zeilen dazu.
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Úzgin Űver – »Patak«
Úzgin Ûver ist der Name eines mongolischen Gebietes mit einem alten, von riesigen Steinen umsäumten Friedhof. Übersetzt bedeutet er so viel wie »trockenes Gebiet« und die gleichnamige Band wählte aus Interesse an obskuren Kulturen und dem Sound klassischer Instrumente eben diesen. »Patak« heißt das achte Album der 1991 im ungarischen Kecskemét gegründeten Neo-Folk-Band, die hier…
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Murakami an der Grenze zu Nordkorea
Die Viennale 2018 zeigt »Burning«, den neuesten Film von Regisseur Chang-dong Lee, der auf einer Literaturvorlage von Haruki Murakami beruht. Warum er sehenswert ist, erklärt skug.
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Enlightenment through sound and lyrics
Trupa Trupa from the Polish city Gdańsk played a fantastic gig at Waves Vienna this year. A mix of rough post-punk and free art rock with melodic hooklines and furious lyrics. This interview had an ironic touch, dealing with subjects like their DIY philosophy, politics, and democracy in and outside of the band.
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P.A. Hülsenbeck – »Garden Of Stone«
Wer ist denn dieser hübsche, junge Bub mit dem ernsten Blick, dem himmlischen Tanz und der äußerst sanften Stimme? Philipp A. Hülsenbeck ist das, Sänger, Gitarrist, Synthesierer, Saxophonist, Kotoist und Vibraphonist des gleichnamigen Bandprojekts, ehemals Mitglied der Indie-Band Sizarr, die mit ihrem Album »Nurture« von 2015 schon die eine oder andere interessante Idee bereithielt, sich…
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Full Blast – »Live in Rio«
Seit nunmehr gefühlt 100 Jahren macht Peter Brötzmann konsequent das, was man mit seinem Namen verbindet: mit voller Energie aus allen Rohren rausschleudern, ohne Kompromisse. Seine Amigos vom Trio scheinen das ähnlich zu handhaben und mit den Full-Blast-Alben haben die drei bisher auch immer ganz gut serviert. Live funktioniert das Ganze üblicherweise besser als gepresst,…
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Colin Edwin & Lorenzo Feliciati – »Twinscapes Vol. 2: A Modern Approach to the Dancefloor«
Colin Edwin kennt sicher die eine oder andere Person als den freundlichen Bassisten der britischen Prog-Rocker Porcupine Tree. Da steht er, mit seiner Malermütze, rechts vorne, und wenn man Glück hat, lächelt er einen mit seinem herzallerliebsten, tiefenentspannten Gesicht zu. Sein Spiel ist, wie der frühe Sound seiner Hauptband, floydianisch psychedelisch, wurde mit der Zeit…
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Jasmine Guffond – »Degradation Loops«
Mit den »Desintegration Loops« von Basinski, der alte Magnetbänder digitalisieren wollte und dann beim Arbeitsprozess den langsamen Verfall der Magnetschicht dokumentierte, entstand – ob gewollt oder ungewollt – das Narrativ vom Zerfall der westlichen Gesellschaft und symbolisch war der Zeitpunkt perfekt gewählt. Laut eigenen Angaben beendete William Basinski am Morgen des 11. September (2001) die…
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Wochenendtipp: »Gib Laut!« im Fluc
Das Wiener Fluc ist am 20. Oktober Schauplatz für ein besonderes Get-Together musikalischer Perlen, die neu- und wiederentdeckt werden dürfen. »Gib Laut!« serviert uns fünf verschiedene Bands, DJs und Soul Food. Leckerschmecker!
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Sonische Erschütterungen in der Nordbahnhalle
Das Unsafe+Sounds Festival in Wien lädt Künstler*innen ein, an verschiedenen Venues der Stadt zur verstörten und verstörenden Gegenwart die passenden, zeitgenössischen Soundtracks zu finden. Herausragend am 3. Oktober zum Thema »Sonic Concussions«: Reinhold Friedl in der Nordbahnhalle.
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mewithoutYou – »[Untitled]«
Nach ein paar – zumindest für diese Band – eher mittelmäßigen Alben, finden die Bible-Core-Helden von mewithoutYou aus Philadelphia, Pennsylvania, mit ihrem neuen »[Untitled]« Album wieder Anschluss an die Größe der frühen Veröffentlichungen »Catch for Us the Foxes« (2004) und »Brother, Sister« (2006). Bei mewithoutYou treffen der jüdische Hintergrund der Brüder Aaron und Michael Weiss…
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Infernal Coil – »Within a World Forgotten«
Es gibt eine Musikrichtung, die als »War Metal« bezeichnet wird. Das allein ist Grund genug für skug, Magazin für »SubKultur und UnterGrund«, über das erste Album der 2014 in Idaho gegründeten Band Infernal Coil zu schreiben, das unter eben jenem obskuren Label läuft. Die Bandmitglieder Blake Connally, Glum und Blight hatten nach zwei EPs scheinbar…