Nummer 8 im skug »Quarantänetalk« ist der liechtensteinische Jungautor Benjamin Quaderer, dessen gutumjubelter Erstlingskoloss »Für immer die Alpen« just auf die Buchläden losgelassen wurde. Für skug gibt der in Berlin Hausierende ein paar Details aus seinem Alltag preis.

Einige Personen aus dem Großbereich der Kunst kamen bisher schon zu Wort, die jetzige Ausgabe des »Quarantänetalks« bestreitet Sophia Süßmilch und gibt neben Einblicken in ihren Alltag auch Zeugnis von einem skugtastischen Musikgeschmack.

Wer ist er bloß, dieser Harry Hillman? Gewissen Quellen zufolge ist es der US-amerikanische Leichtathlet (er lief über Hürden) mit selbem Namen. Lauscht man der Musik des Schweizer Quartetts, dann lässt sich behaupten, sie haben da so etwas wie einen Golem geschaffen, ein Wesen, ähnlich dem impliziten Autor in der Literatur, das unabhängig vom Erschaffer…

Ein Fest, wie es sich geziemt, ist das vor fast drei Jahren in Lima aufgenommene Album »Alturas«, das jetzt auf Buh Records erscheint. Protagonisten in diesem Gespann sind die beiden Raumfahrer von Acid Mothers Temple, Makoto Kawabata und Hiroshi Higashi, sowie Juan Luis Pereira (El Polen), Richard Pinhas und Manogo Mujica. Und das Studio von…

Benjamin Finger veröffentlicht erstmals nach »Pleasure-Voltage« mit Mia Zabelka und James Plotkin. Der Einstieg in »Less One Knows« ist ein reinigendes Drone-Gewitter. Und nach dem Sturm die Ruhe: delayiges Gitarrenspiel auf »Head Fading Blues«, ganz entfernt träumerisch abstrakt an Loren Connors beruhigende Airs gemahnend. Experimentell ist der Charakter der Platte und die ruhigen Parts gehen…

In der Reihe »Quarantänetalk mit …« schildern verschiedene Künstler*innen, wie der Shutdown ihr Alltagsleben verändert. Wolfgang »Fadi« Dorninger (Wipeout, Solo-Artist, Base Records) ist sich seiner Privilegien bewusst, vermisst das Musiker-Nachtleben und disst politische Message Control.

In der Reihe »Quarantänetalk mit …« lässt skug verschiedene Künstler*innen aus dem Lockdown berichten. Marlene Streeruwitz erzählt, wie die Arbeit an einem Fortsetzungsroman ihrem Alltag – zumindest etwas – Sinn verleiht.

Im »Quarantänetalk mit …« Künstler*innen erkundigen wir uns nach deren Befinden angesichts der COVID-19-Situation, diesmal bei Herrn Jens Friebe.

In dieser Serie schauen wir, wie’s unseren Künstler*innen geht. Heute: Person der Öffentlichkeit und »Tausendsassa in Sachen Subkultur« Fritz Ostermayer.

In »Quarantänetalk mit …« beantworten Künstler*innen unsere Fragen nach ihrer persönlichen Situation angesichts COVID-19. Heute: die Musikerin Mia Zabelka.

Das Leipziger DIY-Tape-Label Tortellini Records veröffentlicht mit »Double Dagger ‡« das erste Album der Pallets, die sich aus Thomas Schröder (keys, bass, drum machine) und Friedrich Günther (vocals, bass, guitar) zusammensetzen. Pallets machen entspannten, langsam vorantreibenden Synth-Pop, der vor allem von Günthers klagendem, leicht trägem Gesang und dem pulsierenden Bass, wie auf dem hymnischen Opener…

In »Subkultur in der Corona-Krise« und »Beschäftigungstherapie« widmet sich skug bereits der Situation von Kulturbetrieben und dem Zeitvertreib unserer Autor*innen. Jetzt stehen die Künstler*innen selbst im Fokus und beantworten unsere – nicht ganz ernst gemeinten – Fragen. Den Anfang macht »Bares für Rares«-Fan Tex Rubinowitz.

Man muss die Zeit in Quarantäne nicht schlimmer machen, als sie ist, und sich zwingen, eine neue Sprache zu lernen oder gar mit Yoga anzufangen. Ein paar Liegestützen und Bier reichen auch. Für diejenigen, die nun viel Zeit zuhause verbringen (müssen), Lutz Vössings 20 Eurocent zur Artikelserie.

Oren Ambarchi, Multi-Instrumentalist und tausendfacher Kollaborateur mit vielen der spannendsten experimentellen Musiker*innen unserer Zeit, ist auch als Betreiber des Labels Black Truffle Records bekannt und hat immer wieder ein fantastisches Händchen bewiesen, wenn es darum geht, Skurriles, Seltenes, Spannendes und/oder sehr Spezielles aus dem Bereich der Musik auszugraben. Allen Veröffentlichungen gemein ist aber, dass sie…

Während Europa sich im Zuge der COVID-19-Pandemie noch härter als zuvor auf seine Nationalgrenzen beruft, macht es Sinn, sich zumindest geistig die Absurdität dieser Grenzen vor Augen zu führen. Angesichts der kulturellen Hintergründe von Giorgi Mikadze wird einem unmissverständlich klar, wie kontingent diese Grenzen sind und wie Mensch und Kultur sich seit jeher in einem…

Die langjährigen Musikgefährten Jamie Saft (keys) und Bobby Previte (drums) haben sich für eine Session Nels Cline geschnappt und querfeldein durchs 21. Jahrhundert gejammt. Safts oftmals auf den ersten Blick eher staubig klingender Orgelsound tut es tatsächlich wieder nur auf den ersten Blick. Etwas erinnert er doch immer an diese klischeehaften, verrauchten Jazz-Clubs mit Musiker*innen,…

Durch oberflächlich tote Welten führt Vladislav Delay nun schon seit einiger Zeit mit seiner Musik, die mittels Glitch und dubbigem Ambient eine kalte, spartanische Welt abbildet, die jener seines Herkunftslandes Finnland nicht unähnlich sieht. Wie Maschinengewehrfeuer klingende Geräusche geben zu Beginn des Songs »Rakka« den Eindruck, es handele sich hier um jenes Raqqa am Euphrat,…

Der kanadische Regisseur Kazik Radwanski zeigt den eindrücklichen Film »Anne at 13,000 ft« über eine Phase im Leben der Kindergärtnerin Anne. Es ist vor allem die Schauspielerin Deragh Campbell, die diesen Film so sehenswert macht.

Eliza Hittman (»Beach Rats«, 2017) bereitete mit ihrem neuesten Film »Never Rarely Sometimes Always« der Berlinale einen wunderbaren Höhepunkt. Vor allem die völlig unaffektierten und äußerst authentisch spielenden Hauptdarstellerinnen trugen wesentlich zur Grandezza dieses Lichtspiels bei.

Eine junge Frau namens Muna flieht aus Saudi-Arabien nach Deutschland und nimmt das mit ihrem Smartphone auf. Susanne Regina Meures macht einen Film daraus. Max Richter und Karim Sebastian Elias steuern Musik bei. Äußerst spannend und aufklärend, filmisch wie inhaltlich toll.

Alex Piperno aus Montevideo präsentierte seinen ersten Langspielfilm auf der heurigen Berlinale. Darin lässt er durch ein magisches Portal behutsam drei verschiedene Welten aufeinandertreffen – in einem ästhetisch ansprechenden Film, der die Zuschauer*innen wie durch einen Traum führt.

Der rumänische Filmemacher Cristi Puiu wirft mit »Malmkrog« einen Brocken an die Leinwand, der sich den Anforderungen modernen Unterhaltungskinos undezent entzieht und dabei filmische Maßstäbe (neu) setzt.

Jan Wagner und Tobias Preisig bespielten am Sonntag, dem 9. Februar 2020 das Berliner Planetarium mit 360°-Sound, begleitet von einer Sternenschau und aufwändig gerenderten Visuals im Rahmen von Spherea, der Kollaboration zwischen dem Spatial Media Lab und der Stiftung Planetarium Berlin.

Salmen Gradowskis Aufzeichnungen als Kapo in Auschwitz sind ein beklemmendes Dokument des Widerstands und des Versuchs, wider das Böse die Menschenwürde zu bewahren.

Jakub Šimanský just released his second album »Face To Face Against American Primitivism In Eastern Europe Vol. 2« as well as the album »Tance Neznámé« with Tomáš Niesner from Unna. Together, they tell skug what this is all about and how it works in the Czech Republic.

Am 13. März 2020 startet »Honeyland« in den österreichischen Kinos. Eindrucksvoll zeigen Tamara Kotevska und Ljubomir Stefanov das Aufeinanderprallen zweier Welten in einer nordmazedonischen Siedlung. Ein Sinnbild für eine bis aufs Äußerste geplagte Natur und Welt.

Jason Honea is a member of the groups TPK (Teenage Panzerkorps), The Knit Separates and Dysnea Boys. He spoke to skug about his origins in the Californian hardcore scene and his work in Berlin.

Der 2003 verstorbene chilenische Schriftsteller Roberto Bolaño tritt posthum immer wieder in Erscheinung. Dieses Mal mit seinem Erstlingsroman »Monsieur Pain«, den der Fischer-Verlag nun erstmals in deutscher Sprache herausbringt. Eine kurze Ode an den viel zu früh verschiedenen Meister.

Die Feiertage stehen vor der global erwärmten Haustür und bevor alle Omas Schnapsschrank leeren, bittet die skug-Redaktion noch kurz zur Übersicht.

Das Theodor W. Adorno Archiv gibt den Band »Vorträge 1949–1968« heraus, der Adorno von einer für viele Leser*innen wohl ziemlich überraschenden Seite zeigt: gut verständlich, einem nicht unbedingt akademischen Publikum zugewandt und sogar etwas humorig.