Ultha veröffentlichen ihre Alben in aller Regel, ohne darüber im Vorhinein viel Gewese zu machen. So auch am 2. April 2026, als sie in der Früh »A Light So Dim« digital verfügbar machten, ihr fünftes Studioalbum, das einen Tag später offiziell veröffentlicht wird. Das ist aber auch der einzige Prozess, den die Kölner Band kurz und schmerzlos macht. Jenseits ihrer unprätentiösen und schnörkellosen Veröffentlichungspolitik drehen sie mehr als ein paar dramatische Schleifen – die Musik von Ultha ist alles andere als nüchtern im Ausdruck. Auf der Klaviatur großer Gefühle spielt die Black-Metal-Formation ebenso souverän wie frei von Berührungsängsten, inklusive vierzigköpfigem Damenchor […]

Violine, Fender Rhodes und ein Moog-Synthesizer – das sind die Instrumente, die überwiegend auf »Patterns Lost to Air« zu hören sind. Die ruhigen Kompositionen transportieren eine ambivalente Gefühlslage, die zwischen Melancholie und stiller Hoffnung zu changieren scheint, Emotionen, die – um ein Bild zu bemühen – vielleicht nach durchwachter Nacht im Angesicht der aufgehenden Sonne…

Dass die neuen Power Trip aus Würzburg kommen, wer hätte das gedacht? Nach dem Tod von Riley Gale wurde es still um die amerikanischen Shooting-Stars des Thrash Metal, die mittlerweile zwar einen neuen Sänger haben, mit dem sie auch schon live aufgetreten sind, aber ein neues Album liegt bisher nicht vor. In diese Lücke stoßen…

Drew Gardner spielt im Gitarrenduo Elkhorn instrumentale Musik, die eher dem Folk, Blues und American Primitive zugeneigt ist. Mit seinem Soloalbum, eingespielt als Quartett, bewegt er sich zwischen motorischem Kraut-, sanftem Noise- und mäanderndem Psychedelic-Rock und in der Nachbarschaft zeitgenössischer Jam-Bands wie Water Damage und Winged Wheel. Bei Letzteren spielt ja Steve Shelley Schlagzeug und…

»Existenz – Leben genannt, um Bedeutung vorzutäuschen …« – ein Zitat aus dem begleitenden Text zur Veröffentlichung des vierten Albums der Hamburger Black-Metal-Band Abkehr, das sich liest, als wäre es dem Werk des rumänischen Philosophen E. M. Cioran entnommen. Der war um keine defätistische Geste verlegen und verdichtete sein Denken gerne zu aufmunternden Bonmots: »Vom Nachteil, geboren zu sein« lautet eines seiner bekannteren Werke mit Aphorismen rund um die Erkenntnis des menschlichen Daseins als Katastrophe und Irrtum. Ob Abkehr sich mit dem tiefschwarzen Pessimismus des schlaflosen Denkers auseinandergesetzt haben, ich weiß es nicht, aber es würde schon passen. Nun ist […]

Der US-Amerikaner Frank Hurricane ist in Europa wenig bekannt. In seiner Heimat kann er immerhin eine Emmy-Nominierung für sich verbuchen. Eine Kurzdokumentation über sein Leben als Wandervogel und Musiker fängt kurzweilig und eindrucksvoll ein, wie er tickt, der Frank. Ob noch ganz richtig, ist dann die falsche Frage – umgekehrt wird ein Schuh draus: Die…

Der Pressetext zum Album verweist auf das surreale Gedicht »Les Chants de Maldoror« von Comte de Lautréamont bzw. Isidore-Lucien Ducasse, nimmt Bezug auf dessen Formulierung vom »Zufallstreffen der Nähmaschine und des Regenschirms auf dem Seziertisch« und verweist so auch auf Nurse With Wound, die ihr Debütalbum ebenfalls mit Bezug auf dieselbe historische Quelle »Chance Meeting…

Cryptic Shift rennen bei mir offenen Türen ein bzw. sind ja vor nicht allzu langer Zeit erst Blood Incantation und Tomb Mold durchs sperrangelweit geöffnete Stargate gerauscht, da können die Vier aus Leeds gleich hinterherspringen. Ihr kosmisch inspirierter und progressiv gespielter Thrash/Death Metal kann es mit den amerikanischen Kollegen locker aufnehmen. Was das ausladend-verschachtelte Songwriting…

Was machen drei Improvisationsmusiker im Restaurant? Arbeiten. Beim Blick aufs Bandfoto von Ifaname fällt mir dieser leidlich komische Witz ein, der auf die kargen Existenzbedingungen längst nicht mehr nur experimentell gestimmter Musiker*innen verweist, auch wenn Mats Gustafsson, Jan St. Werner und Johan Berthling aufs Essen zu warten scheinen, anstatt es servieren zu müssen. Ich will…

Die italienischen Al Doum & The Faryds veröffentlichen mit »Ipnagogico« bereits ihr sechstes Album und an ihrer Herangehensweise haben sie seit ihrem Debütalbum von 2011 nichts geändert. Stets bedienen sie sich unerschrocken und stilsicher überall, wo es ihnen gefällt, und verrühren Einflüsse aus Afrobeat, Kraut und Psychedelic Rock, Spiritual und Fusion Jazz, Funk und Exotica…

Eine Reise in die Vergangenheit und eine Reise ins Zentrum des eigenen Bewusstseins. Eine Verbeugung vor Säulenheiligen des amerikanischen Minimalismus der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts und eine zeitlose Übung zur Versenkung. Jef Mertens und Glen Steenkiste nahmen kürzlich die Gelegenheit wahr, zu einer Aufführung von Tony Conrads »Flicker«, einer filmischen Adaption der optischen Effekte…

Midori Hirano ist eine in Berlin lebende Japanerin und die Produktionsnotizen zu ihrem Album »Otonoma« bemühen viele der verfügbaren sprachlichen Stilmittel, um die Musik einzuordnen. Wie man das eben macht, wenn man instrumentale, überwiegend elektronische Musik beschreiben will, die als zeitgenössisch, experimentell und inklusiv durchgehen kann. Musik, die zwischen Welten wandelt, die in Zusammenhängen Bildender…

Vier der sieben Kompositionen für akustische Gitarre nehmen im Titel Bezug auf Orte in Europa, die Darren Cross während seiner Touren jenseits der australischen Heimat besucht hat: Köln, Antwerpen, der Rhein … Sehnsuchtsorte eines Musikers, der im heimischen Sydney mehr oder weniger alleine dasteht, mit seiner akustischen Gitarre bzw. der Art und Weise, wie er…

Black Metal ist ja längst Weltkulturerbe, in Norwegen kann man als Tourist geführte Reisen zu historischen Stätten des skandinavischen Exportschlagers machen und auf der ganzen Welt gibt es vielfältige Szenen und Subgenres, die sich diesem musikalischen Erbe widmen. Die Debatte darum, was als »echter« Black Metal durchgeht, ist in der langhaarigen Gefolgschaft wahlweise ein immergrünes…

Tashi Dorji ist bhutanischer Herkunft, lebt meist in den USA, ist oft unterwegs und seine nomadische Existenz prägt sein Gitarrenspiel. Nun ist es eine sehr komplexe Frage, inwiefern instrumentale Musik gesellschaftliche Verhältnisse bzw. die soziale Lage von Künstler*innen in der Welt zu reflektieren vermag? Mit abstrakter Kunst ist das ja, ganz allgemein gesprochen, die Krux:…

Der gerechte Hype, da ist er wieder. Manche Platten erregen im Vorfeld ihrer Veröffentlichung ungewöhnlich viel Aufmerksamkeit – zumindest in gewissen Kreisen. So auch das neue Album von Shane Parish, der auf »Autechre Guitar« Kompositionen des britischen Electronica-Duos für akustische Gitarre transkribiert und aufgenommen hat. Meine Kenntnis des Werks der Briten hält sich arg in…

In informierten Fachkreisen ist der neuseeländische Gitarrist Roy Montgomery bekannt für überwiegend instrumentale Musik, die durch ihren repetitiv-meditativen Charakter besticht und deren – vordergründig betrachtet – neblige Monotonie über die Dauer ihres Waberns bewusstseinserweiternde Qualitäten entfalten kann. Man meint, Melodien im Krach wahrzunehmen, die vielleicht gar nicht da sind oder aus Dimensionen stammen, die einem…

Tagsüber liegt die Burg am Fuß des Berges und von dichten Tannenwäldern umringt scheinbar verlassen da, doch wenn die Nacht hereinbricht, dann kriechen im Schutz der länger werdenden Schatten furchtbare Gestalten hervor. Die steinernen Wasserspeier erwachen zum Leben und hinter den kalten Mauern regt sich, was seit Jahrhunderten nicht sterben kann. Der Graf steigt im…

Nottinghams Wut speiende Speerspitze gegen die Übel des Spätkapitalismus ist zugänglicher geworden, mit dem Effekt, dass immer mehr Menschen auf die Ursachen der akuten sozial-politischen Schieflage aufmerksam werden. Ein Spannungsbogen von »Austerity Dogs« bis »The Demise of Planet X«.

Der das Album eröffnende Song, »Above the Continuum« nimmt die komplette A-Seite in Anspruch, 21:29 Minuten ist er lang. Hällas machen sofort deutlich, wohin die Reise geht: ins Land der Fantasie. Leicht wäre es, die weltflüchtige Ästhetik als regressive Geste zu geißeln. Interessanter ist es, denke ich, den Eskapismus im Verhältnis zur Gegenwart zu betrachten….

Der belgische Musiker Ben Van Houdt, der sich hinter dem Projektnamen SITKA verbirgt, hat mit dem vorliegenden Album eine Tumorerkrankung in seiner linken Hand verarbeitet. Die Aufnahmen sind daher Meditationen über die Furcht, nicht mehr Gitarre spielen zu können, bzw. Ausdruck davon, unter veränderten Bedingungen das Instrument zu bedienen. Ich schreibe das, weil es in den Produktionsnotizen zum Album vermerkt ist – man würde es aber gar nicht merken, wenn der Künstler dieses Motiv nicht selbst offengelegt hätte. »Bone Flower« ist nicht die erste Veröffentlichung von Van Houdt und alle seine Arbeiten können als Ambient bzw. elektronische Musik durchgehen. Da […]

Vor dreißig Jahren wurden die beiden Alben »Alan Vega« und »Collision Drive« auf dem von Henry Rollins und Rick Rubin kuratierten Label Infinite Zero zusammen auf einer CD veröffentlicht und mit den Worten »a Sun session gone intergalactic« beworben. Diese knappe Einordnung passt nach wie vor. In den Sun-Studios von Sam Phillips in Memphis, Tennessee…

Alte Liebe rostet manchmal doch, ein bisschen jedenfalls. Das neue Nurse-With-Wound-Album erschien schon im zurückliegenden Oktober. Ich hatte zum damaligen Zeitpunkt die Veröffentlichung nur nachrichtlich zur Kenntnis genommen und mich anschließend nicht weiter dafür interessiert. Weil, so mein Gedanke, ich habe ja bereits ein knappes Dutzend Alben der Formation um Steven Stapleton herum zuhause stehen…

So ein Jahr ist schneller rum, als man dreimal »Donald Trump ist ein Faschist« sagen kann, und am Ende ist unklar, ob irgendwer irgendwas dazugelernt hat. Umso wichtiger, die Learnings festzuhalten und in die beliebten skug-Listen zu packen, die alles festhalten, was hilfreich, edel und gut war.

Ende 2025 wird der internationale musikalische Underground um einen Außenposten ärmer sein. Unrock, Krefeld, schließt nach über drei Dekaden.

Wenn der kosmische Kurier zweimal klingelt … Erst vor wenigen Wochen erschien Paul Riedls Split-Release mit Enno Velthuys und nun legt er nach, und zwar gleich doppelt! Wie macht er das und woher nimmt er die Zeit, wo er doch quasi dauernd mit Blood Incantation auf Tour ist? Die fantastischen Vier aus Colorado Denver haben es ja mit dem »Stargate« und anderen experimentellen Vorstellungen, also wer weiß, welche Hintertürchen Paul Riedl sonst noch findet – den Raum krümmen, durch die Zeit reisen oder einfach nur nicht schlafen –, um neben seinen Aktivitäten in der sehr erfolgreichen Death-Metal-Band noch Zeit für […]

Eine Nonne singt selbst geschriebene Lieder, um ihrer Zuhörerschaft (oft Kindern) auf diese Weise Gott näher zu bringen. Sie bedient sich dabei diverser, recht einfacher musikalischer Mittel – Gitarre, Klavier und eine elektrische Orgel, aus der hin und wieder auch tuckernde Rhythmen herauskommen. Über den sparsamen Arrangements schwebt die zarte, glockenhelle Stimme der Ordensfrau. Ihr Name: Sister Irene O’Connor. Im weiteren Verlauf der Geschichte entsteht eine Schallplatte. Dafür bedient eine befreundete Ordensschwester rudimentäres Equipment und bastelt mit Engelsgeduld die Aufnahmen für »Fire of God’s Love« zusammen – und fertig. 1973 wurde das Album erstveröffentlicht und wäre das alles nicht historisch […]

Bart de Paepe betreibt seit Ewigkeiten sein Label Sloow Tapes, war Mitglied im mittlerweile mythischen Kraut-Kollektiv Sylvester Anfang II und hat auch darüber hinaus so einiges angestellt in den letzten mehr als zwanzig Jahren. Bei allen Umtrieben bleibt er sich stilistisch mehr oder weniger treu und das heißt in seinem Fall, dass er in der belgischen Provinz beharrlich vor sich hin »psychedelisiert«. Sein ich weiß nicht wievieltes Album zeichnet sich erneut durch (alb)traumhafte Klangmeditationen aus, drogenvernebelte Musik mit entsprechend bewusstseinsverändernden Absichten. Er orientiert sich dabei unter anderem und unverbindlich an legendären Figuren wie Bobby Beausoleil, Angus Maclise oder Master Wilburn […]

In der fantastischen Gedankenwelt von H. P. Lovecraft wildern ja nicht wenige Black- oder Death-Metal-Bands. Der psychedelische Post-Black-Metal von Blut aus Nord ist dabei derart auf Hochglanz poliert (was keinen Makel darstellt), er könnte als Soundtrack zu einer Lovecraft-Verfilmung durchgehen, wenn sich ein Blockbuster-Regisseur wie Christopher Nolan der Bebilderung dieser wahnsinnigen Literatur annehmen würde. Die…

Erster Gedanke: Wenn die Platte schlecht gepresst ist, dann macht’s keinen Spaß. Die feinstofflichen Kompositionen, orchestriert mit einer Reihe von Instrumenten, kommen von der Stille her. Der Pressetext nennt u. a. Joanna Brouk und Harold Budd als musikalische Bezugspunkte, also Musik an der Schnittstelle von Ambient, New Age und Modern Classical Music, und das kommt…