Manche Musik ist wirklich von beeindruckender Raffinesse und Schönheit, die zartgliedrig-melancholische Americana von Hayden Pedigo zählt mit Sicherheit dazu. Wir sind hier gleich in der Gewichtsklasse von so stilprägenden Alben wie Van Dyke Parks »Song Cycle« unterwegs, nur ohne Gesang – also vielleicht auch John Faheys »The Yellow Princess«, aber etwas opulenter orchestriert. Von einer…

Ein achtzigjähriger Schwede, eigentlich Jazz-Musiker, spielt ein afrikanisches Instrument namens Donso n’goni, das vom Klang und der Optik her ein wenig an die vielleicht eher bekannte Kora erinnert. Warum macht er das? Weil man es ihm erlaubt und dann ermöglicht hat, sagen die Produktionsnotizen zum Album. Eigentlich sei das Erlernen und Spielen des Instruments lediglich…

Himmel, wie fang’ ich an und wo? Vorne oder hinten? Oder in der Mitte? Ich war schon gespannt, wie es weitergehen würde mit Paradise Lost, seit sie vor zehn Jahren anfingen, sich mit »The Plague Within« (2015) langsam wiederzufinden. »Medusa« (2017) und »Obsidian« (2020), die letzten beiden Studioalben, waren erfreulicherweise auch wieder mehr als okay,…

Ich habe meine Jugend nicht mit P&P-Rollenspielen verschwendet, Cosplay finde ich zwar putzig, aber aus dem Alter bin ich ebenfalls raus. Auch der familienbedingte Besuch von Mittelaltermärkten bereitet mir eher Unbehagen, und, ganz allgemein gesprochen, neige ich zur schmuck- und schnörkellosen Gestaltung meiner Existenz, weil mir alles andere zu umständlich oder aufwendig ist. Robe, Kutte,…

Das neue Album des australischen Trios The Necks, »Disquiet«, ist 3 Stunden und 10 Minuten lang, verteilt auf drei CDs. Ihr 20. Album im 39. Jahr ihres Bestehens. Ich habe nicht nachgezählt, der Pressetext zum Album liefert die Rahmendaten. Ist auch alles egal. Was zählt, ist die Musik.  [Es folgt ein Review in Echtzeit.]  Langsam…

Die Bitchin Bajas haben kürzlich erst ein gemeinsames Album mit der Natural Information Society vorgelegt und das hat mir sehr gut gefallen. Nun legen sie nach und ich freue mich wieder. Ich bin aber auch leicht zu beeindrucken und muss nicht groß überredet werden, wenn man mir so freundlich-fließende Klangmeditationen unterjubelt. Wie die Zeugen Jehovas,…

Ich war nie Pizza essen mit Mark E. Smith, hatte aber mal ein Schnitzel mit Rick Bishop, ungelogen. Der Vorteil von Popkultur als Ersatzreligion ist offensichtlich, dass man nicht erst sterben muss, um mit den Göttern zu speisen. Walhalla war in diesem Fall Backstage in Krefeld, kaltes Bier gab es auch – was will man…

Auch so ein Nachzügler aus dem Frühjahr 2025. Aus gutem Grund bin ich ziemlich lange um das Album herumgeschlichen, denn ich bin Stereolab-Fan, nicht seit der ersten Stunde, aber seit »Emperor Tomato Ketchup« (1996), und habe mich ein wenig davor gefürchtet, dass ich enttäuscht werden könnte, wenn ich mir das erste Studioalbum der Band seit fünfzehn Jahren anhöre. Ich kann es ja gleich sagen: Die Sorge war unbegründet, ich hätte es nicht so lange vor mir herschieben müssen. Sie haben es nicht verlernt. Elegant wie eh und je trägt die Band ihr retro-futuristisches Soundkleid, es sitzt nach wie vor wie […]

Das Soloalbum der Cellistin Lucy Railton erschien bereits im April des Jahres 2025, ich habe es nicht übersehen seinerzeit, aber mich eben nicht weiter damit befasst. Kürzlich aber lief es so neben der Arbeit. Arbeit ist es auch für Lucy Railton, Cello zu spielen. Ich kann nur ahnen, welche Ausdauer, Disziplin und Konzentration es braucht,…

»All Along the Watchtower«, 1967 im Original von Bob Dylan auf seinem Album »John Wesley Harding« veröffentlicht, erschien ein Jahr später auch auf »Electric Ladyland« von Jimi Hendrix, und als Träd, Gras Och Stenar 1969 ihr Debütalbum mit diesem Song eröffneten, verbanden sie die relative Schläfrigkeit von Dylans Vortrag mit der elektrischen Energie von Hendrix…

Jef Mertens hat dieses Jahr mit »Orchid Alto« schon vorgelegt, nun gibt es Nachschlag, und zwar im Duo mit Schlagzeuger Dirk Wachtelaer. Mertens spielt wieder Taishōgoto. Dass zwei Alben innerhalb eines Jahres erscheinen, zeigt auch an, in welchem musikalischen Feld wir uns bewegen. Wir haben ja nicht mehr 1970 und Rockbands wie Black Sabbath hauen…

Wukir Suryadi ist auch im Duo Senyawa aktiv und wer die schon mal gehört hat, weiß ungefähr, was los ist, wenn ich schreibe, »Nginguk & Sopo Ingsun« versammelt zwei EPs, die eine Art ritualistische Dark-Ambient-Musik (ich denke da an Coil oder das Nachfolgeprojekt Cyclobe) beinhalten, die hin und wieder auch an die Kosmische Musik von…

Zebulon, Los Angeles, 13. April 2024: Die Altherrenmannschaft hatte sich Gitarre und Bass umgeschnallt und die Felle neu bespannt und trat zum Leistungstest an. Bill Orcutt (früher Harry Pussy), Ethan Miller (früher Comets on Fire) und Steve Shelley (früher Sonic Youth) spielten als klassisches Power-Trio Jam-Rock, der seinen Bestandteilen nach natürlich an die Bands erinnert,…

Joe Tunis betreibt Carbon Records seit 1994, also seit über dreißig Jahren! Und die dreihundertste Veröffentlichung ist eine Compilation mit dreizehn zeitgenössische Künstler*innen, nicht nur aus dem gegenwärtigen Programm seines Underground-Labels, sondern auch dem erweiterten Umfeld der Szene. Welche Szene? Die, die eigensinnige Musik neben den guten Ton stellt und in Kleinstauflagen veröffentlicht. Auf Carbon…

Unverhofft kommt oft und auf diese Weise lasse ich mich gerne überraschen. Ohne viel Gewese haben Volcano the Bear am 29. August 2025 ein neues Album veröffentlicht bzw. eine auf dreißig Exemplare begrenzte Kleinstauflage einer Lathe-Cut 12-Inch und 7-Inch, die gemeinsam unter dem Titel »Proganoff Novoliage« firmieren. Der Erwerb dieses Artefakts ist nicht günstig, aber…

Erstveröffentlicht 1970, ist »Third Ear Band« das zweite Album der gleichnamigen britischen Gruppe, die neben Comus und der Incredible String Band für die Art von kauziger und visionärer British Folk Music steht, die schräger, überdrehter und zu gleichen Teilen sonniger und finsterer war als vergleichbare Musik zu dieser Zeit (vgl. Fairport Convention oder Pentangle). Wenig…

Buck Curran lebt in den norditalienischen Bergen, seit er seine US-amerikanische Heimat nach dem Ende von Arborea, dem musikalischen Duo vor seiner Karriere als Solist, verlassen hat. Und in Anlehnung an die entsprechende Redewendung kann man sagen: Du kannst den Cowboy aus der Prärie rausholen, aber nicht die Prärie aus dem Cowboy. Die sparsam und…

Water Damage ist ein zehnköpfiges Ensemble, in dem u. a. Thor Harris (früher Swans) mitmischt, und für diese Platte sind zusätzlich David Grubbs (früher Gastr del Sol) und der Saxofonist Patrick Shiroishi mit dabei. Ein Dutzend Musiker und was machen sie? Jam-Rock im Geiste der schwedischen Träd, Gras Och Stenar bzw. Pärson Sound, die sie…

Zoh Amba ist Mitte zwanzig und hat in den letzten drei Jahren eine Vielzahl von Aufnahmen veröffentlicht, mit Chris Corsano, William Parker, Bill Orcutt und vielen anderen zusammengespielt und so ist sie mir in den Horizont geraten. Ihr neues Album »Sun« ist überwiegend im Quartett aufgenommen. Caroline Morton, Miguell Russell und Lex Korten heißen ihre…

Auf der Alm, da gibt’s koa Sünd, nur Spaß. Ob Seargant Salsten und Sadomancer in Norwegen auch Landwirtschaft betreiben, weiß ich nicht, aber mit Ziegen kennen sie sich aus. Vom Wappentier aller satanischen Spießgesellen seit Venom und Bathory haben sie sich für den Schriftzug ihrer Band Deathhammer zwar nur die Hörner geliehen, aber auch das…

Man muss es einmal sagen, denn verschweigen kann man es auch nicht: Im weiten Feld instrumentaler Gitarrenmusik, dem American Primitive und artverwandten Genres treiben sich nicht viele Musikerinnen herum. Sarah Louise, Wendy Eisenberg und Kristin Thora Haraldsdottir haben einmal Alben auf dem entsprechend spezialisierten VDSQ-Label von Fahey-Biograph Steve Lowenthal veröffentlicht, Yasmin Williams fiel in jüngerer Vergangenheit auch einem etwas größeren Publikum auf und in historischer Perspektive gerät einem Elisabeth Cotton in den Blick – und das war’s zwar nicht ganz, aber viel mehr wird es nicht. Gwenifer Raymond ist aber vor allem deshalb eine Besonderheit, weil sie zwei Dinge sehr […]

Weald + Woe aus Idaho kombinieren mittelalterlich gestimmten, klassischen US Power Metal mit atmosphärischem Black Metal und melodisch sehr prägnanten Lead-Gitarrenläufen. Die insgesamt epische Ästhetik findet zusätzlich durch Erhabenheit und Anmut heischende Riffs, nicht selten erbarmungslos geknüppeltes Schlagzeug und darüberliegenden kreischenden Gesang zum Ausdruck und drum herum werden die bereits erwähnten melodischen Lead-Gitarren gebunden –…

Wucan machen durch Psychedelic und Progressive Rock der 1970er-Jahre inspirierten Hardrock, auch die New Wave of British Heavy Metal hat ihre Spuren im Klangbild der Band hinterlassen. So nüchtern sollte man das vielleicht zunächst beschreiben, denn es besteht die Gefahr, sich in der Rezeption auf das »Fräuleinwunder« Francis Tobolsky zu stürzen und dem gleichberechtigt agierenden…

Kürzlich haben wiran anderer Stellevon der musikalischen Verwandtschaft zwischenWytch Hazel und Phantom Spell gesprochen und die ist auch weiterhin gegeben. Zur Unterscheidung vielleicht der Hinweis, dass bei Wytch Hazel nicht georgelt wird und daher, was die Gitarren und Arrangements betrifft, deutlicher eine gewisse aufs Minimum reduzierte und an Thin Lizzy (vgl. »Emerald«) gemahnende Lockerheitzum Ausdruck kommt. Die Orgeln und Vintage-Synthesizer bei Phantom Spell verleihen der Musik ein progressiv-zauberhaftesElement, das fehlt bei Wytch Hazel. Wo Kyle McNeil sich sozusagen als Magierdurchfantastische Welten bewegt, da ziehen dieRitter der Zaubernussganz klassisch mit Gitarre, Bass und Schlagzeugbzw. Schild und Schwert bewehrt durch die Lande.Hinzu […]

Bevor wir über die Musik sprechen, müssen wir uns erst wieder einmal über die widrigen Begleitumstände unterhalten. Wie allseits bekannt und weitgehend akzeptiert, suggerieren die Streaming-Dienste dieser Welt Allverfügbarkeit bei maximaler Bequemlichkeit zu kleinen Preisen (und entsprechend geringem finanziellem Zugewinnen für die Künstler*innen), aber wenn die Streaming-Dienste kaputtgehen (meinetwegen) oder (noch besser) Musiker*innen aus guten…

Steve Gunn wandelt zwischen vielen musikalischen Welten. Als Singer-Songwriter hat er in jüngerer Vergangenheit über Matador oder Thrill Jockey sehr zugängliche Alben veröffentlicht. Songs, arrangiert fürs Bandformat, mit Gesang und allem, was dazugehört, um über nicht ganz so experimentell gestimmte Ohren hinaus Gehör und ein etwas größeres Publikum zu finden. Inwiefern dies tatsächlich zahlenmäßig gelungen…

Marissa Nadlers Debütalbum erschien 2004 und seit über zwanzig Jahren stellt die amerikanische Musikerin eine verlässliche Größe abseits des musikalischen Mainstreams dar. Ihr von schwarzem Kajal umrahmter Gothic-Folk erreicht ein (nicht exklusiv männliches) Publikum mit entsprechend finsteren ästhetischen Vorlieben und sie kann aufgrund ihrer Dienstjahre als die große Schwester von Emma Ruth Rundle oder Chelsea…

Sally Anne Morgan ist eine amerikanische Folk-Musikerin, die u. a. mit den Black Twig Pickers spielt, mit Sarah Louise das Duo House And Land bestritt und mit »Second Circle The Horizon« ihr viertes Soloalbum veröffentlicht. In der Vergangenheit hat sie auf diesen auch gesungen; die neue Veröffentlichung ist ausschließlich instrumental. Sie spielt Fiddle, Banjo, Gitarre,…

Eskapismus, pur. Nicht den Hauch von Realitätssinn oder Gegenwartsbezug findet sich in der mittelalterlichen Fantasiewelt von Phantom Spell. Das ist sowohl Absicht als auch gut so. Die Kraft freier Gedanken errichteten Burgmauern trotzen sämtlichen Gefahren, die zwar hier und da lauern, aber stets erfolgreich bekämpft werden. Zu Pferd zieht der Held gen Horizont, manch’ Abenteuern…

»Kin« bezeichnet im Englischen die Verwandtschaft, die Zugehörigkeit. Fletcher Tucker adressiert in diesem Sinn die Natur um ihn herum und das Mensch-Sein, nicht in ihr, sondern mit ihr. Springt man also über seinen Schatten und lässt sein anthropozentrisches Weltbild hinter sich, dann öffnet sich die Wahrnehmung für das vorliegende Album, das dem Genre nach unter…