Kategorie: Open Spaces
-
Der Fußtritt der Zeit
Ein Programm über zwei Väter: Werner Richard Heymann und Hermann Leopoldi. Ihre beiden Kinder Elisabeth Charlotte Heymann und Ronald Leopoldi richteten am 5. März 2018 im Theater Die Neue Tribüne einen liebevollen Abend aus.
-
Moralische Kunst und unmoralische Künstler
Ein Versuch, das knifflige Verhältnis von Kunst und Moral einmal provisorisch zu skizzieren. Die Frage ist aufgrund der Lawine neuer Erkenntnisse über Taten sexualisierter Gewalt durch zahlreiche sehr bekannte Künstler brennend aktuell.
-
»Es entsteht Asche und ein Video«
In Sandleiten gibt es im Rahmen von SOHO in Ottakring derzeit eine Ausstellung zum Thema »Arbeit«. In was für einer Zeit leben wir? In einer, in der Künstlerinnen ihre Werke verbrennen?
-
»Ich blicke aus dem Fenster«
Der New Yorker Kurt L., der als Kind vor den Nazis flüchten musste, liest Gedichte von Ruth Klüger. Zu Besuch in seiner Heimatstadt Wien entwickelte er ein Naheverhältnis zur Lyrik.
-
The roboter is doing his job correctly
Roboterkunst zwischen Science-Fiction und Verschmelzung. Eine Ausstellung und ein Symposium im MAK untersuchen die Folgen der »digitalen Moderne«. Alle TeilnehmerInnen waren sich einig, dass wir auf den bevorstehenden gesellschaftlichen Wandel nicht ausreichend vorbereitet sind.
-
Donaufestival: Von »Ausgʼsteckt is« zu »Angʼsteckt wird«
Guide durchs Donaufestival Krems 2017. Die in den Vorjahren international vortrefflich positionierte Plattform erfährt heuer eine angemessene Weiterführung.
-
»Nichts bleibt, als die Erinnerung«
Kabarettistinnen, die sich der Liedtexte Fritz Löhner-Bedas annehmen und auf die Melodien Hermann Leopoldis treffen. Die Entstehung des Buchenwaldliedes war das Thema eines Musiktheaterstückes im Goethe Gymnasium.
-
»Ein Toter ist eine Tragödie, Hunderttausend sind eine Statistik«
Anmerkung zu dem am 17. Oktober gleichzeitig von ARD, ORF und SRG ausgestrahlten Fernsehfilm »Terror – Ihr Urteil«.
-
Drozda, der Zahlenkünstler
700 Flüchtlinge pro Woche, 75 Prozent Aufstocker bei der Mindestsicherung – diese Begeisterung für Zahlen erinnert an den Versuch, alle Tage des Jahrhunderts in 402 Ringordner zu schreiben. Will Thomas Drozda, der ursprünglich aus der Nationalbank kommt, bei seiner Zahlenaffinität nicht lieber der nächste Finanzminister werden?
Bild: »Flüchtige Landschaften» Workshop SOHO 2014
-
Manifesta 11: Raus aus den Kunsträumen, rein in die Stadt
Die elfte Manifesta in Zürich unter dem Motto »What People Do For Money« ist gelungen: Die Europäische Biennale für Zeitgenössische Kunst versteht es, relevante Kunst und KünstlerInnen durch kluge Konzeption und Präsentation der Öffentlichkeit näherzubringen. Verantwortlich dafür ist das Manifesta-Team unter der Leitung von Direktorin Hedwig Fijen und dem deutschen Kurator und Künstler Christian Jankowski.
-
Raumgreifende Persiflage-Autos
Sich öffentliche Parkplätze aneignen, durch seltsame Interventionen mit Sperrholz zum Beispiel.
Foto: Ausstellungsansicht »Abfallwert steigend« © Thomas Meyer
-
Poems for Anarchy
Hinter dem gelernten Grafiker und Reproduktionstechniker mit dem gutbürgerlich anmutenden Namen Patrik Huber – Patrik ohne C, »das hat meine Mutter zum Frühstück gegessen« – verbirgt sich ein Künstler, der neben dem eben genannten O-Ton im Gespräch im Café Westend auch Sätze wie diesen ausstößt: »Das wichtigste für mich ist der französische Stil, von dem ich aber nicht so genau weiß, was das ist – und auch ein gelber Paprika am Tisch.«
-
Beziehung zwischen Mensch und Pflanze
Die Transplants genannten Skulpturen von Elisabeth von Samsonow können wie Musikinstrumente bespielt werden. Klangversuche auf dem »Labor des Endo-/Exokorpus«, zu erleben in der Dominikanerkirche in Krems.
Fotos: Christoph Fuchs
-
Regionale Fliehkraft
Das Viertelfestival Niederösterreichisch gibt regionaler Kreativität breiten Raum, 2016 im Mostviertel. »Fliehkraft«, das diesjährige Motto, widmet sich den Gegensätzen zwischen urbanen Ballungszentren und ländlicher Peripherie. skug thematisiert einige Projekte, die sich mit Flucht & Migration befassen sowie die Klanginstallation »Die Weichengängerin« in der Mariazellerbahn, die am 4. Juni im Bahnhof Laubenbachmühle eröffnet wird.
-
Sprengende Kunst gegen »Schütteltrauma«
Kann bitte jemand schnell ein Antikriegsmuseum sponsern, um die ganzen Mord- und Todeserfahrungen verschiedener vom Krieg betroffener Menschen zu beleuchten?
Fotos: © Magdalena Blaszcuk
-
»Dieses unsichtbare Horn ist das Slowenische«
Die Sandleiternerin und gebürtige Kärntnerin Maria Flash* über verschiedene Heimatmodelle, eine idealisierte sozialistische Partei und über den Fuhrunternehmer, der ihre Mutter von der Liste der Slowenen nahm, die deportiert werden sollten. Ein skug-Gespräch aus der Sandleiten-Chronik-Reihe.
Maria (2. von rechts) als Schwimmerin im Österreichischen Sportverein
Fotos: Privat
-
Bauen mit Sound
Bernhard Leitners »Ton – Raum – Skulptur« in der Shedhalle im Landesmuseum Niederösterreich in St. Pölten.
-
Folter und Erleuchtung in Venedig: Jenny Holzer
Die Schrift- und Konzeptkünstlerin Jenny Holzer mit Kriegsbildern, eskapistische Kriegsverarbeitung von Wassily Kandinsky. Ein regnerischer Tag auf der Kunst Biennale »All The World’s Futures« in Venedig. Ein Rückblick.
-
Tanz den Mussolini - Wider die destruktiven Todesanbeter in Paris
Musik erzeugt eine lebendige, antidestruktive Kraft, die »Reinheitsfanatiker« und destruktive Spielverderber fürchten. Sogar wenn die Band Eagles of Death Metal heißt. Das musste in Paris in einer Konzerthalle bestraft werden.
-
Say Hello, Wave Goodbye
Dear skug-Readers,
aus wirtschaftlichen und redaktionsinternen Gründen hat skug – Journal für Musik, das im Oktober 1990 zum ersten Mal erschien, nach 25 Jahren und 104 Ausgaben seine Erscheinungsform als Printmedium eingestellt. Danke, dass Ihr Euch so lange unseren »Strom für die Birne« gegönnt habt.
skug #104, 10-12/2015 ist nach wie im wohlsortierten Zeitschriftenhandel in Österreich und Deutschland erhältlich. Spätestens im Jänner werden Teilrückzahlungen aus laufenden Abos erfolgen bzw. optional Restbeträge mit CD-Prämien abgegolten.
skug-Backissues können via abo@skug.at bzw. skug/shop weiterhin bestellt werden. Bitte um Angabe der jeweiligen skug-Ausgabe(n) und Versandadresse. Dann erfolgt Kontaktaufnahme bezüglich jeweiliger Kosten.
skug.at wird selbstverständlich weiterbestehen!
-
Roundtable: Pop Over & Out? Musik-Events / skug meets Elevate
Roundtable + Diskussion: Musik-Events als kulturpolitische und popkulturelle Praktiken
Auftakt zum heurigen Diskursthema des Elevate Festivals »Creative Response« und der skug-Live-Veranstaltungen zur 25-Jahres-Ausgabe. Mit Präsentationen des Buches »Ein Handbuch Für Morgen – A Manual For Change«, das auf zehn Jahre Elevate zurückblickt, sowie des skug-Magazins #104.
Anschließend Party mit skug Soundsystem feat. Inou Ki Endo und DentSamstag, 3.10. ab 20:30, Forum Stadtpark, Stadtpark 1, Graz
[Update 20.10.: Ein Artikel über den Abend hier.]
-
Biennale Venedig 2015
Die Biennale Venezia 2015 wurde Anfang Mai unter dem Motto »All the World’s Futures« eröffnet. Sie findet in den Gärten, den Giardini, und deren Länderpavillons, in einer Messehalle auf dem Gelände der Arsenale sowie in den Palästen Venedigs statt. Der künstlerische Leiter Okwui Enwezor lud zur 56. Edition über 140 Künstler aus aller Welt ein und schuf eine anregende, kurzweilige und durchwegs politische Schau im Arsenale. Ein Rundgang.
-
»Ein anständiger Mensch hatte Widerstand zu leisten«
Sandleiten-Chronik
Erinnerungen an zwei Widerstandskämpferinnen»Das waren keine englischen Fallschirmspringer, das waren Österreicher«, protestiert Peter Schwarz am Telefon. Frau Roubicek, die Schulfreundin seiner Mutter, hatte sich nicht ganz richtig erinnert (vgl. »Man kann es nicht gut machen«).
Anna und Jutta Vitek gerieten ins Gestapo-Verhör – im ehemaligen Hotel Métropole am Morzinplatz, das heuer Erinnerungsschauplatz des Festivals Into The City war -, weil sie Fallschirmspringer im Sandleitenhof versteckt hatten. Peter Schwarz, der Sohn beziehungsweise Enkel der beiden, erzählt vom Widerstand zweier mutiger Frauen.Peter Schwarz ist Geschäftsführer von ESRA, dem 1994 in Wien eingerichteten psychosozialen Zentrum für NS-Ûberlebende, jüdische Migranten und die jüdische Bevölkerung Wiens. Darüber hinaus ist ESRA Anlaufstelle traumatisierter Flüchtlinge aller Konfessionen.
-
Louises Destinations: Spiral Woman und Drehtüren
Hängende oder schwebende Skulpturen drücken Ambivalenzen und Zweifel aus, sagte die New Yorker Bildhauerin Louise Bourgeois einmal. Im Haus der Kunst in München und bei der Destination Wien sind einige solcher Ambivalenzen zu sehen.
-
Fehlende Gegentöne
Zusammengeschustert: Kommentar zum neuen Wiener Elektronikmusikfestival Electric Spring
-
Experimentelle Musik in Aspern Seestadt
Ûber den Horizont Hinaus! Aspern Seestadt! Ein skug-Interview von Nina Prader mit Lona Gaikis, der Kuratorin von »Czirp Czirp«: über die Events HORIZON und NARRATIVES, veranstaltet Anfang 2015 im Kultursalon SALoTTo sowie über die Wahrnehmung von dem Verhältnis zwischen Kunst und urbanem Wohn- und Kulturprojekt am Stadtrand von Wien.
-
Bild- und Sounderzeugung statt Theorie: Biennale Venezia
Prisoner Songs, Factory Songs, Performances, neu entstandene Opern: Okwui Enwezor, Direktor des Hauses der Kunst in München, wird dieses Jahr die Art Biennale Venezia sehr lebendig ausrichten. Ein Vorab-Bericht.
Alle Fotos (c) Heiko Kilian Kupries
-
Alisa Yoffe: Russische Punks als Abdruck des Universums
»Every bullet you shoot at us becomes a letter« steht über Bleikugeln und Bleilettern. Punks sind als Imagination auf einen Thoravorhang mit dicken, schwarzen Pinselstrichen an die Wand gezeichnet. In »Tales of Two Cities« im Museum am Judenplatz assoziieren KünstlerInnen zu Objekten aus zwei Sammlungen in Moskau bzw. Wien.
-
»Sie verteidigte ihre Kinder mit dem Küchenmesser«
Die Sandleitnerin Ingrid Garnitschnig* erinnert sich an die Geschichte ihrer Familie in Kärnten. Ihre Tante wurde von den Nazis verschleppt und in Auschwitz vergast. Garnitschnig lebt sehr gerne in Sandleiten, weil es »ein Widerstandsnest« war, sagt sie im Gespräch mit skug/ SOHO IN OTTAKRING.
-
Kinder, die auf Knollennasen starren: Pictoplasma Festival
»Character Design« klingt als Aufeinanderprallen von Authentizität und Synthetik nicht allzu einladend, aber at least schön post-digital. Was sich dahinter verbirgt, zeigt seit zehn Jahren das Berliner Festival Pictoplasma.