Unter dem Titel »Die Freuden am einsamen Instrument« habe ich unlängst über den Hang mancher Experimentalmusiker gelästert, selbst das geneigte Publikum mit instrumentalen Möglichkeitsauslotungen auf die Probe zu stellen. Als gäbe es entsprechende Virtuositätsdemonstrationen nicht wie Sand am Meer. In diesem Fall gibt es aber zwei gute Gründe, sich eines Besseren zu besinnen. Der erste…

Beim ersten Mal Reinhören klingt »Evermotion« noch eher harmlos und süßlich, aber allmählich entfaltet die Sache doch einen gewissen Charme. Hübsch gedrechselte Popsongs mit einem absichtlichen Hauch von Heimstudio. Genau so war es auch geplant. Ganze zwanzig Jahre gibt es Guster schon. Die vier Herren Ryan Miller, Adam Gardner, Brian Rosenworcel & Luke Reynolds trafen…

Willkommen in der Herberge zur fröhlichen Erstarrung: Ein Rundgang durch aktuelle Tonträger aus dem freiwilligen und unfreiwilligen Ambientsektor. Mit CDs von Celer, Marsen Jules, Aidan Baker, Ryuichi Sakamoto, Illuha, Taylor Deupree, Oren Ambarchi, Jim O’Rourke, Sigtryggur Berg Sigmarrson, Lucio Capece, Baron Oufo, Luigi Archetti, Monty Adkins & Gruenewald

Spunk sind das Viermäderlhaus der zeitgenössischen Avantgarde, zumindest jenes Teils, der nordseitig schwer in die Improvisation hineinragt. Erst vergangenes Jahr haben sie ein Mammutprojekt veröffentlicht, die über zwölf Jahre hinweg eingespielte Impro-Session »Das Wohltemperierte Spunk« (bei der entsprechenden Review haben wir übrigens zwei der vier Damen eine unfreiwillige Geschlechtsoperation verpasst – eine späte Entschuldigung dafür)….

Der früh verstorbene Saxophonist Eric Dolphy war immer schon mehr ein musicians musician, ein Musiker also, der inspirierend für die Kollegen, dem zeitgenössischen Publikum aber zu steil, zu schrill, zu verschroben war. Dolphy gilt als Avantgardist und im Booklet zur aktuellen Hommage anlässlich seines 50. Todestages wird er gar als Schönberg des Jazz gewürdigt, der…

Erst lächelt man, dann staunt man. Ist ja gar kein schlechter Effekt, treibt die Anerkennungskurve anständig in die Höhe. Warum das Lächeln? Das Doppelalbum »IV« ist das mittlerweile vierte Album des schwedischen Elektronica-Duos Midaircondo. Obwohl die zwei Damen Lisa Nordström und Lisen Rylander Löve seit zwölf Jahren tätig sind, hat man bislang nicht unbedingt allzu…

Jung muss man sein. Und unbeschwert träumen können. Dann geht noch einiges. Zum Beispiel erhält man dann für ein hübsch verspieltes, verträumt flockiges Ambient-Album wohlwollende Rezensionen auf diversen Musiksites, die sonst einen großen Bogen um dieses Genre machen. Ist ja auch langweilig, wird meist nur von Mittvierzigern betrieben. Und überhaupt, wann ist man denn schon…

Ein bisschen darf man schon schmunzeln, wie in der ersten Hälfte dieses Albums ungeniert die Klangflächenkompositionen von György Ligeti zitiert werden, etwa »Lontano« oder noch mehr eigentlich die zugespitzten »Ramifikationen«, aber wenn das flächige, vibrierende 12-köpfige Streichquartett dann einem Soundwall aus scheppernden Gitarren und einer röchelnden Orgel weicht, muss man zugegeben, dass das doch ganz…

Wenn das Genre Field Recordings wie Pop funktionieren würde, dann wäre »Song From The Forest«, der Soundtrack zum gleichnamigen Dokumentarfilm von Michael Obert. So etwas wie ein Blockbuster, mehr als das sogar, ein kanonisches Werk, das einerseits alle Tugenden des Genres, zugleich all seine Stereotypen und Romantizismen vereinigt. Michael Oberts Regiedebüt ist eine Dokumentation über…

Ein genüsslicher Spaziergang durch aktuelle Jazz-Releases mit: Lia Pale, Albatrosh, Christoph Irniger, Axel Fischbacher, Michael Mantler, David Helbock & Hypercolor.

Ein bisschen spät ist es für die Review, aber erstens ist im Jazz schon vor Jahrzehnten die Zeit stehen geblieben, und zweitens hat sich das Debutalbum »Celebrate« des Jazztrios The Grip immer noch Aufmerksamkeit verdient (obwohl es davon gar nicht mal wenig bekommen hat, zumindest auf den einschlägigen Websites). The Grip sind Finn Peters an…

Für diesen Herrn scheint die Zeit stehen geblieben zu sein. Irgendwann in den 1980ern, als der Postpunk zu Hardcore mutierte und Bands wie Hüsker Dü, Wipers oder Fugazi hervorbrachte. Aber die Referenz stimmt natürlich, wie so oft, nicht ganz oder deckt zumindest nur einen kleinen Teil ab. Zwar ist auf »Hyperaktive Jerk« einerseits jene Mischung…

»Heliographs« ist das Heimarbeitsalbum des norwegischen Soundtüftlers Erik Honoré, der mit seinen knapp 50 Jahren auf eine beachtliche Mittäterschaftsliste zurückblickt. Er wirkte etwa auf Alben von Brian Eno, David Sylvian oder Arve Henriksen mit. Auf seinem ersten Soloalbum (das allerdings mit einer Reihe von Gastbeiträgen eingespielt wurde, unter anderem von Ingar Zach, Eivind Aarset, Jan…

Es gibt in der Kunst den Moment, wo der Künstler, ganz in seine Materie, in ein Geflecht aus Abgrenzungen und Neudefinitionen vertieft, auf unfreiwillige Weise zum Ausgangspunkt zurückkehrt oder sich ganz verliert. Auf dem Gebiet der field recordings ist es etwa State of the art, echte, gelebte Sounds unverfälscht, hautnah, »authentisch« einzufangen – ungeachtet dessen,…

In der schönen, metallic-bunten Welt der Elektroakustik wird gerne mit natürlichen Sounds bzw. Aufnahmen gearbeitet. Diese field recordings werden mitunter roh eingepasst, meist aber wird gesampelt, zerschnipselt, soundverfremdet, defragmentiert, bis zur Unkenntlichkeit verzerrt und schließlich neu verfugt. Nicht selten klingt das wie ein akustischer Spaziergang durch einen Schrottplatz, überlagert von einer schummrigen Soundsphäre, die alles…

Eine Rundschau durch das aktuelle Schaffen des osteuropäischen Experimentallabels Bôlt Records. Mit CDs von Kåre Kolberg, Gintas K., Arturas Bumšteinas, Helge Sten, Hubert Zemler, Marcin Masecki, Joanna Halszka Sokolowska und Asi Mina.

Arvo Pärt anyone? Der estnische Komponist, der etwa Mitte der 1970er an der Zwölftonmusik verzweifelte,  sich dann für Jahre des Schweigens zurück zog und schließlich den Dreiklang, den Rückgriff auf Kirchentonarten und die große Schlichtheit für sich entdeckte? Und der dann spätestens mit seinem »Stabat Mater« zum Kultkomponisten für die einen (»Endlich wieder Schönheit, die…

Da springen wir doch gleich mal ein paar Jahrzehnte zurück zu dem recht berühmten Paris-Konzert von Steve Lacy und Gil Evans aus dem Jahr 1987. Dieser »Paris  Blues« geriet den beiden Herren zu einem recht introspektiven Streifzug durch die Jazzgeschichte, mit intimen, aber auch grellen Momenten im Zeichen unverwechselbarer Virtuosität – und zugleich sich zu…

Der »Witz« bei Supersilent ist, dass es sich eigentlich um eine Improgruppe handelt, die sich aber noch ein paar zusätzliche Steine in den Weg gelegt hat, sonst wäre es ja irgendwie zu einfach. Also probt man nicht miteinander, spricht auch nicht über die Musik, sondern trifft sich nur, um gemeinsam Konzerte einzuspielen. Man mag sich…

Hier gilt es eigentlich nur (etwas spät aber doch), ein paar Rosen zu streuen. Jazzator ist ein russisch-schweizerisches Quartett, in deren Mittelpunkt die Sängerin und Pianistin Marina Sobyanina steht. Ihr zur Seite stehen Sergey Balashov an den Drums, Oleg Mariakhin am Baritonsaxophon und Maximilian Grossenbacher am Double Bass. Jazzator machen einen gewitzten, knackigen Crossoverjazz, der…

Man heißt The Howl Ensemble und versteht sich als eine Art Hommage auf das berühmte Gedicht von Allen Ginsberg. Es kommt auch eine Textzeile vor auf der CD, aber dieses Insert ist so unspektakulär hingenudelt, dass es eher den Eindruck erweckt, als hätte man wirklich keine Ahnung gehabt, wie man die Band jetzt taufen soll….

Diese fröhliche Herkunftsverschleierung muss man sich auf der Zunge zergehen lassen. »Varsofia«, die CD des Malfinia Ensembles, wurde in Warschau eingespielt und auf dem ukrainischen Label Kvitnu veröffentlicht. Die Tracks auf »Varsofia« kommen in einem Hinkebeinspanischdaher (z. B. »La Universo Estas Atomo«), die beiden dafür verantwortlichen Herren (Andi Stecher & The Norman Conquest) stammen wiederum…

Ambient lebt! Irgendwie zumindest. Ein Rundgang durch aktuelle Genreeinträge unter anderem von Jon Hassell, Brian Eno, Günter Schickert, Pharoah Chromium, Rasmus Fisker, Stefan Németh, Gabriel Saloman, Arandel & Mathias Delplanque.

Mit einer Doppel-LP, (Live-Präsentation war am 25.11 im Wiener Celeste) einer Wiederveröffentlichung und einem Buch feiert Christof Kurzmann etwas verspätet seinen 50. Geburtstag. Eine Annäherung.

Ein kurzer Streifzug durch aktuelle Neuerscheinungen im Pop mit Tonträgern von Peaking Lights, Golden Diskó Ship, Mazes, Foxygen, We Were Promised Jetpacks, Bernholz.

Absolut sehenswerte Filme bietet die Viennale DVD-Box auch in ihrer dritten Auflage heuer. Schade bloß, dass aus fünf Filmen nur noch drei geworden sind. 

Mit der 24. Ausgabe seiner Synema Publikationen ehrt das Österreichische Filmmuseum Amos Vogel, den Gründer und Kurator von Cinema 16, dem einstmals größten amerikanischen Filmclub. Ein paar Anmerkungen zu einem Liebesdienst unter Gleichgesinnten.

Die Shô ist eine Mundorgel chinesischer Herkunft. Die korrekte Fachbezeichnung lautet Durchschlagzungeninstrument und das klingt so sperrig wie der etwas monolithische, mit Obertönen vollgesogene Klang, den die Shô erzeugt. Selbst im traditionellen Kontext verwendet, klingt die Shô wie ein Fremdkörper, eine ätherische Klangdimension für sich, die sie für verschiedene Soundkünstler immer wieder interessant machte (etwa…

uf »O hett i Flügel« spielt Vera Kappeler Kompositionen von Paul Burkhardt auf Klavier, präpariertes Klavier und Spieldose ein. So weit, so unspektakulär. Nun muss man wissen, Paul Burkhardt ist ein Schweizer Komponist von Operetten und Musicals. Praktisch jeder Mensch kennt zumindest eine Komposition von ihm: »O, mein Papa«. Veto Records wiederum ist ein Schweizer…

Ein Rundgang durch neue Veröffentlichungen zwischen experimentellen Dancefloor und purer Elektronik-Avantgarde. Mit CDs von Nicola Ratti, Eaux, Wieman (Ex-Zèbra), A winged victory for the sullen, Sawako, HHY & The Macumbas, Paul Baran, Tarab.