Von Zufallsbekanntschaften, spontanen Liebschaften und kuriosen Wohngemeinschaften. Jörg Kalts neuer Film »Crash Test Dummies« startet am 11. November in den heimischen Kinos.

Amos Gitai ist eine Werkschau bei den Jüdischen Filmwochen gewidmet. Am 8.11. war der Eröffnungsfilm des Festivals, er Spielfilm Free Zone, noch einmal zu sehen.

Im Rahmen der 13. Jüdischen Filmwochen ist am 8.11. der empfehlenswerte argentinische Film Seres Querido zu sehen.

Seit 1991 gibt es die Jüdische Filmwoche. Heuer sind zwischen 3. und 17. November 60 Filme zu sehen.

Nach Sonnenallee und Herr Lehmann läuft nun Leander Haußmanns neuer Film in unseren Kinos.

»L’existence, ça n’est pas tout« (Jean Baudrillard)

»Rien n’est tout« (Jacques Lacan, Vincennes, Décembre 1969 (»Analyticon«)

Materialien zur Samplingkultur.

Raum aufbrechen und damit Institutionen unterwandern – das kennt man von Hans Schabus mittlerweile. 2003 war es die Wiener Secession, vergangenen Winter das Kunsthaus Bregenz. Derzeit geschieht es mit dem österreichischen Pavillon auf dem Biennale-Gelände von Venedig.

Mit Fragezeichen

Privatsache!

Die komplette, schonungslose, einzigartige Geschichte des Heavy Metal

Er schrieb eine Reihe von Instrumentalwerken, Kammer- und Klaviermusik, Werke für kleine Orchesterbesetzungen sowie zwei sozialkritische Chorwerke nach Texten von Johannes R. Becher und Karl Marx. Zeitzeugen der damaligen Isarmetropole hefteten dem Tonsetzer das Etikett eines bayrischen Anarchisten oder militanten Sozialisten an.

Workingman\’s Death ist der neue, beeindruckende Dokumentarfilm des österreichischen Regisseurs Michael Glawogger: Er zeigt Arbeiter in der Ukraine, Indonesien, Nigeria, Pakistan und China.

Der deutsche Regisseur Christian Alvart erzählt im Gespräch mit skug über seinen neuen Film Antikörper und das Filmemachen an sich.

Demnächst läuft in den heimischen Kinos Broken Wings an, der beeindruckende, erste abendfüllende Spielfilm des israelischen Regisseurs Nir Bergman.

Der Titel lockt. Die Autorin auch. Schließlich geht es hier um die Inszenierung von Jelineks »Der Tod und das Mädchen I-V«. 2002 in Hamburg uraufgeführt und 2003 als Buch erschienen, wird das Stück zurzeit erstmals in Wien gespielt: im Volkstheater.

Benjamin Heisenbergs Film Schläfer thematisiert heikle Themen im Kontext mit dem 11. September 2001: Sicherheit und Überwachung in unserer Gesellschaft, in der auch soziale Beziehungen kaum Sicherheit mehr geben.

Glück im Spiel, Pech in der Liebe, heißt ein weit verbreiteter Sinnspruch. Dass dem nicht unbedingt so sein muss, beweist der Debütfilm des Belgiers Yann Samuell: Liebe mich, wenn du dich traust.

Das Künstlerhaus steht zwischen dem 20. und 22. Mai ganz im Zeichen des Kulturtransfers zwischen Indien, Deutschland und Österreich.

Es gibt Berufsgruppen, die niemand mag: Die Kontrolleure in öffentlichen Verkehrsmitteln stehen in dieser Liste weltweit ganz oben. Auch in Budapest. Dort spielt Kontroll, der sehenswerte erste abendfüllende Spielfilm des US-ungarischen Regisseurs Nimród Antal.

Das queere Filmfestival »Identities« wird vom 2. bis 10. Juni 2005 mit allerlei filmischen Gustostückerln aufwarten.

Neun Songs, acht Bands, sieben was auch immer, viel Sex… drei Elemente, bis hin zum absoluten Nullpunkt des ewigen Eises, das in Wahrheit, genauso brüchig ist wie die Struktur dieses Films. Die Rede ist von Michael Winterbottoms neuem Film 9 Songs.

Das Filmarchiv Austria zeigt von 5. Mai bis 26 Juni 2005 österreichische Filme aus den Jahren 1945 bis 1955. Spielort ist wie immer das Wiener Metro Kino. Zu sehen ist unter anderem der Klassiker 1 April 2000 aus dem Jahr 1952.

Vom 4. bis 8. Mai 2005 veranstaltet die Filmakademie Wien in der Urania erneut ihr jährliches, internationales Festival.

Das Mai-Programm des Filmmuseums Wien verspricht frankophile Juwelen.

Unkonventionellem und Entdeckenswertem eine Chance geben

»Sie rissen ihr die feinen Kleider ab, legten sie auf einen Tisch, zerhackten ihren schönen Leib in Stücke und streuten Salz darüber.«

Peter Nigglis »Nach der Globalisierung – Entwicklungspolitik im 21. Jahrhundert« (Rotpunkt Verlag) zeigt Alternativen zu einer neoliberal globalisierten Welt auf. Ebenfalls bei Rotpunkt ist ein künftiges Standardwerk zur Karibik erschienen: Michael Zeuskes »Schwarze Karibik – Sklaverei, Sklavereikultur und Emanzipation«.

Der Spielfilm »Dallas Pashamende« von Robert Adrian Pejo erzählt die Geschichte einer Roma-Siedlung in der Müllkippe am Rande eines rumänischen Dorfes. Die Liebesgeschichte der beiden Hauptdarsteller Radu (Zsolt Bogdan) und Oana (Dorka Gryllus) wird für beide zur Frage nach ihrer Identität.