Mit dem allerersten Takt der Horn-Einleitung sollte es Sie eigentlich erwischt haben. Bis heute habe ich nichts wie Morricone gehört außer Morricone selbst. Dulce Pontes ist eine wunderbare Sängerin aus Portugal, sie segelt förmlich durch die Songs und gibt diesem Album ihre Stimme und ihre Seele. Sie singt abwechselnd in Portugiesisch und in Englisch, und…

Wir alle wissen, dass man in den alten Töpfen die besten Suppen kocht – und sind schon wieder bei einem Pflichtalbum für uns alle! Der legendäre Schlagzeuger Sven-Åke Johansson singt Standards der Broadway-Ära – aber nicht nur – mit seinem alten Kumpel Rüdiger Carl am Klavier sowie Joe Williamson am Bass. Kann er diese Melodien…

Zwei »Bände« mit den gleichen Erinnerungen auf zwei verschiedenen Labels in zwei gleich schönen Verpackungen. Aki Onda war immer schon auf vielen Gebieten aktiv und hat dabei scheinbar entgegengesetzte Richtungen stets auf die einfachste und natürlichste Weise verfolgt, ob er nun Pop produziert oder Rockkonzerte fotografiert, über Musik geschrieben oder selbst komponiert hat. Hier ist…

Produced by Aki Onda on a rather long period of time and in Japan, this new release from electronic-songwriter Tujiko Noriko is really good news. For the people who followed her previous albums on Mego this one should be a happy prolongation. Slightly more pop or just more produced in the classical way of the…

Yello has a sound and that’s already quite a lot. It also seems to be clearly going somewhere without any complex. What should we call it, electro lounge? Most of the tracks are bright, both in rhythms and grooves, really well produced for its purpose and particularly well cuted for clubs, bars or airplay. If…

Two trumpets and an accordion recorded in Barcelona last year. We’re touching here the borders of few genres, from Improvised to exprimental and composed contemporary music. If this music has an obscure side it also stands as a question to me. First of all because here each instrument is played in a rather extended, stretched…

Incus records is historically one of the very first improvised music labels in England. Originally created by Derek Bailey, Evan Parker, Tony Oxley and a fourth person bringing some money upfront it later became Bailey and Karen Brookman’s affair. It would be more than one reason for us to listen and study some of their…

While ECM and the promotion of this new album seems to be celebrating Louis Scalvis’s 50th Birthday I’ll take the opprtunity to say something else. First of all Sclavis is a forever young artist and his own career does not really need such anniversaries. As a band leader it’s very obvious that he has always…

Zeitkratzer is a sort of acoustic chamber orchestra playing a music I hardly could describe. What should we say? Dadaistic improvised and orchestrated group? Whatever, the record goes up to index 50, each track is very short (19 seconds to 1 minute 40 ) and I‘ m giving myself more time to listen and think…

It’s really bad, I mean really really bad. Close to some Leiterwagen albums from the rear section (Albert Ohelen’s label ). It’s trying to be funny and it is not, it’s trying to be bad and it’s sad, it’s trying to be nothing and it is. But still, it’s there. I religiously keep all Leiterwagen…

Nochmals Crossover. Electronics und Blasinstrumente plus eine breite Palette diverser Percussion-Instrumente. Ich könnte das kurz abtun mit: Bassklarinette, Hörner und Groovies. Das Ganze ist zwar sehr gut gemacht, gut gespielt und gut geschrieben, die Frage ist aber trotzdem: Wollen wir so etwas jetzt hören? Hm, nicht wirklich. Ich bin noch immer nicht fertig mit Miles…

Ist man einmal tot, gibt es für den Handel immer wieder etwas zu feiern. Fünfzig Jahre danach oder nach dem Tod des Zigeuner-Genies, so lautet diesmal das wichtigste Sommerthema. Und bestimmt wird man noch einige andere Ideen hervorkramen, um noch mehr Alben zu verkaufen. In diesem Fall muss ich jedoch anmerken, dass unter den Labels…

Einen Stil zu haben ist noch lange keine Garantie, auch »Karriere« zu machen, muss man doch bei einer Karriere im Musikbereich bedenken, dass sie sich über vierzig, fünfzig Jahre erstrecken kann (gerade erst ist Benny Carter im Alter von 95 gestorben). Der Jazzpianist René Urtreger hat so viele Höhen und Tiefen des Musiklebens kennengelernt, dass…

2003 ist in Frankreich das »Algerien-Jahr«, aber auch eine gute Gelegenheit, endlich ursprünglichen Raï zu hören, da wegen dieser Feierlichkeiten viele CDs auf den Markt geworfen werde. Einige sind schlecht, andere wieder echt, und das meiste wird aus diversen Gründen ohnehin mehr schlecht als recht vertrieben (die guten Aufnahmen habe ich in erster Linie bei…

Wie ich einmal gesagt habe, macht das Sonig-Label weit mehr, als nur CDs zu veröffentlichen, und Vert bestätigt das: Hier ist man nicht auf jene schon so abgedroschene Ästhetik aus, mit der man elektronische Musik wöchentlich serviert bekommt, sondern verfolgt einen recht ungewöhnlichen Weg introspektiven Schaffens. Ich hab mich immer schon gefragt, ob im Bereich…

Die typische französische Pop-Attitüde? Ich fürchte, ja. Benjamin Biolay ist ein reizender, zerbrechlicher und dandyhafter Songwriter, der trickreich auf den Inhalt seines Zauberhuts verweist. Was zieht er aus diesem Hut? Oder besser: Wer war drin? Françoise Hardy, Serge Gainsbourg, die musikalischen Komödien von Jacques Demy plus etwas, das ganz allein der Wind weiß. Biolay hat…

The very first piano chords I get to hear reveals a very fine touch. Something you’d hear rather from older musicians like Paul Bley or Misha Mengleberg, just similar in the knowledge or capabilities to take music further away. This one album says to have few various basis and playgrounds (soundtracks, films, dedications, pictures) but…

The format is a form of a release, or at least it seems to be structuring something inside the project. »Studio-Analogique-Numérique«, titled in french here due to the Montréal based label, are indeed three different mini-CDs »boxed« in one lonely album. »Studio« means here the first basic improv duet session recorded (CD# 1), and reprocessed…

Well, even Karel Gott has had amazing albums before but I can’t remember if he played any instrument in his early years. Sacha Distel did in the 50’s and quite few people kept him in their minds for being a smart jazz guitarist too and not only the mister »Scoubidoo« or Brigitte Bardot’s lover. Once…

Aneinandergereihte Namenskürzel sind als Bandnamen nichts Neues (siehe Fenn O’Berg). Im vorliegenden Fall präsentiert das Trio mit Bernhard Breuer am Schlagzeug und Fabian Pollack und Michael Bruckner an den Gitarren damit auch gleich seine neue CD auf aRtonal. Das Tracklisting lässt ein interessantes Timing erkennen: 20′, 16′ und 8’45“, in dieser Reihenfolge. Für mich ist…

So langsam frage ich mich, ob nicht der Traum der einen zum Alptraum des anderen geworden ist? In vieler Hinsicht sind sie Gegenstücke, nicht Gegner, man darf nur nicht alles so eng sehen. Beide sind oft im Radio zu hören, haben bei (mindestens) einem berühmten Singwettbewerb mitgemacht, verspüren nicht die geringste Lust, erwachsen zu werden,…

Barney-Wilen-Fans kann man auf der ganzen Welt finden, und es gibt mehr als zehn Gründe, warum sie es sind. Der vor einigen Jahren verstorbene Saxophonist war nämlich nicht nur eine legendäre Gestalt des Jazz und des Kinos, er entsprach auch den Vorstellungen von einem »Film-noir-Engelsgesicht«. Geboren an der französischen Riviera, wurde er erstmals mit 16…

Begrüßen Sie bitte die großartigen und furchtlosen V/Vms! Steht Ihnen der Sinn nach »somethang stoopeed dude«? Eisgekühlt serviert, garniert mit Chili-Chorizo-Salamischeiben und einem ordentlichen Gupf »Mont Blanc«-Vanillecreme? Bitte sehr, für Sie (und auch für mich) »A compilation in 46 parts on two compacted discs«, so steht’s zumindest auf dem Sticker. Das ist vermutlich, und damit…

Schon Jahrhunderte bevor sich Moby den Kopf rasierte, waren die schwarze Sänger viel glaubwürdiger. Eddie Vinson zählt zu den wichtigsten Blues-Jazz-Stimme der 50er Jahre. Seine Stimme ist wirklich außergewöhnlich, er scheint die Töne in der Tiefe seiner Kehle zu suchen, um sie sogleich zu den Sternen hinaufzuschleudern. Diese Aufnahme aus dem Jahr 1957 mit einem…

Oder: Achtzehn Ideen und Möglichkeiten, ein Gerät zu bedienen. Dagegen ist nichts einzuwenden, denn Gameboys sind zum Spielen da und gehören mittlerweile zu den Klassikern der elektronischen Deviationen. Abgesehen davon, dass die einzelnen Tracks dieser CD verschiedenen Spielgemeinschaften zugeschrieben werden, fallen sie unter zwei Kategorien: komponiert oder improvisiert. Und interessanterweise macht das alles kaum einen…

Dass man nicht schon längst auf die Idee gekommen ist, bei einem Streichquartett die Viola durch eine Gitarre zu ersetzen! Aber zu diesem ob seiner Stärke und Klarheit bestechenden Album gibt es weit mehr zu sagen als ihm zu wünschen, dass es bald in die Classical-Jazz-Charts kommt. Zwischen den Mitwirkenden passiert etwas, das selbst das…

Ich denke, das Format (10″) ist wirklich gut gewählt. Ich habe schon länger kein Scanner-Album gehört, doch bereits der erste Ton katapultiert mich wieder in sein Universum, nicht weit von jener Stelle, wo ich es verlassen habe. Bei diesen Tracks hier gefällt mir, dass sie sehr episch und witzig sind. Minimal-Club-Beats und dann Typen, die…

Mit seinem wunderbaren und präzisen Cover-Artwork gibt Keith Rowe Improvisationsalben wie diesem oft eine zweite Chance. Live aufgenommen im Instants Chavirés, einem Club in der Nähe von Paris, harmoniert der dreißigminütige Track wiederum konzeptionell mit dem Bild auf dem Cover. Wie nicht anders zu erwarten extrem ruhige Drones, Blips und Klicks, allerdings von höchster Vollendung…

Für mich hat dieses Album immer schon zu denen gehört, die man haben muss, eines von den hundert, die ich auf eine einsame Insel mitnehmen würde, ein Mysterium und ein magischer Moment. London, Mai 1970, Olympic Sound Studios, die Rhythmusgruppe der Stones (Watts, Wyman, Stewart), Winwood plus Clapton, der als Session-Musiker immer noch glaubwürdig ist….

Ein außerordentliches Vergnügen, eine freudige Überraschung und Kunst in höchster Vollendung. Oder: Als Jazz noch eine Möglichkeit darstellte, in unserer lauten, lärmenden Welt bewusst wahrzunehmen, wie die Zeit fortschreitet. Wieder einmal beweist Gitarrist und Mentor Jim Hall mit seinem schier überirdischen Spiel, dass er – neben Derek Bailey, Fred Frith und Keith Rowe – den…