Ende 2025 wird der internationale musikalische Underground um einen Außenposten ärmer sein. Unrock, Krefeld, schließt nach über drei Dekaden.

Wenn der kosmische Kurier zweimal klingelt … Erst vor wenigen Wochen erschien Paul Riedls Split-Release mit Enno Velthuys und nun legt er nach, und zwar gleich doppelt! Wie macht er das und woher nimmt er die Zeit, wo er doch quasi dauernd mit Blood Incantation auf Tour ist? Die fantastischen Vier aus Colorado Denver haben es ja mit dem »Stargate« und anderen experimentellen Vorstellungen, also wer weiß, welche Hintertürchen Paul Riedl sonst noch findet – den Raum krümmen, durch die Zeit reisen oder einfach nur nicht schlafen –, um neben seinen Aktivitäten in der sehr erfolgreichen Death-Metal-Band noch Zeit für […]

Eine Nonne singt selbst geschriebene Lieder, um ihrer Zuhörerschaft (oft Kindern) auf diese Weise Gott näher zu bringen. Sie bedient sich dabei diverser, recht einfacher musikalischer Mittel – Gitarre, Klavier und eine elektrische Orgel, aus der hin und wieder auch tuckernde Rhythmen herauskommen. Über den sparsamen Arrangements schwebt die zarte, glockenhelle Stimme der Ordensfrau. Ihr Name: Sister Irene O’Connor. Im weiteren Verlauf der Geschichte entsteht eine Schallplatte. Dafür bedient eine befreundete Ordensschwester rudimentäres Equipment und bastelt mit Engelsgeduld die Aufnahmen für »Fire of God’s Love« zusammen – und fertig. 1973 wurde das Album erstveröffentlicht und wäre das alles nicht historisch […]

Bart de Paepe betreibt seit Ewigkeiten sein Label Sloow Tapes, war Mitglied im mittlerweile mythischen Kraut-Kollektiv Sylvester Anfang II und hat auch darüber hinaus so einiges angestellt in den letzten mehr als zwanzig Jahren. Bei allen Umtrieben bleibt er sich stilistisch mehr oder weniger treu und das heißt in seinem Fall, dass er in der belgischen Provinz beharrlich vor sich hin »psychedelisiert«. Sein ich weiß nicht wievieltes Album zeichnet sich erneut durch (alb)traumhafte Klangmeditationen aus, drogenvernebelte Musik mit entsprechend bewusstseinsverändernden Absichten. Er orientiert sich dabei unter anderem und unverbindlich an legendären Figuren wie Bobby Beausoleil, Angus Maclise oder Master Wilburn […]

In der fantastischen Gedankenwelt von H. P. Lovecraft wildern ja nicht wenige Black- oder Death-Metal-Bands. Der psychedelische Post-Black-Metal von Blut aus Nord ist dabei derart auf Hochglanz poliert (was keinen Makel darstellt), er könnte als Soundtrack zu einer Lovecraft-Verfilmung durchgehen, wenn sich ein Blockbuster-Regisseur wie Christopher Nolan der Bebilderung dieser wahnsinnigen Literatur annehmen würde. Die…

Erster Gedanke: Wenn die Platte schlecht gepresst ist, dann macht’s keinen Spaß. Die feinstofflichen Kompositionen, orchestriert mit einer Reihe von Instrumenten, kommen von der Stille her. Der Pressetext nennt u. a. Joanna Brouk und Harold Budd als musikalische Bezugspunkte, also Musik an der Schnittstelle von Ambient, New Age und Modern Classical Music, und das kommt…

Bevor sich die Bishop-Brüder mit Charles Gocher zu den Sun City Girls formierten, spielten sie mit Mo Tucker, der ehemaligen Schlagzeugerin der Velvet Underground, in einer kurzlebigen Band namens Paris 1942. Während ihres Bestehens veröffentlichten sie keine Aufnahmen, erst in den 1990er-Jahren erschienen posthum eine Single und ein Album und nun legt das auf Wiederveröffentlichungen…

Bill Orcutt hat 2009 »A New Way To Pay Old Debts« veröffentlicht und seitdem, zumeist in Eigenregie, hin und wieder aber auch in Zusammenarbeit mit anderen Labels, Dutzende von Alben herausgebracht, auf denen er elektrische oder akustische Gitarre spielt – manchmal zusammen mit anderen Musiker*innen, zum Beispiel dem Schlagzeuger Chris Corsano. Musikalisch bewegt sich diese…

Kid Congo Powers ist nun auch schon 66 Jahre alt. Diese Erkenntnis sollte man dreimal laut vor dem Spiegel aufsagen und ins Urteil über »Tucson Safari« miteinbeziehen. Als Gitarrist von The Cramps, The Gun Club und bei Nick Cave and the Bad Seeds hat er eine ganze Generation von dem Rock’n’Roll zugeneigten Post-Punks mitgeprägt. Sein…

Nüchtern betrachtet, lässt sich, was als Musik zu Gehör kommt, auf mathematische bzw. physikalische Grundlagen zurückführen. Klang besteht aus Frequenzen, Schallwellen im für Menschen hörbaren und nicht hörbaren Bereich. Infrasound wiederum besteht aus Niedrigfrequenzen, die uns alltäglich umgeben, wir aber nicht wahrnehmen können – es sei denn, sie werden aufgezeichnet und anschließend in den Frequenzbereich…

Üblicherweise sammelt und reinterpretiert Jake Xerxes amerikanische Traditionals und James Elkington ist in der Hauptsache Solo-Gitarrist. Zusammen haben sie einen Soundtrack zu einem Film von Max Walker-Silverman eingespielt. Den Regisseur und seinen Film kenne ich nicht. Muss ich aber auch nicht, ich mache mir meine eigenen Bilder zur Musik. Das gelingt mit Leichtigkeit, denn die…

Seit 19 Jahren steht der Berliner Plattenladen und Mailorder für Austausch, Zusammenarbeit und Musik. Wir haben mit Mitgründer Robert Schulze über die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Ladens – und der Branche im Allgemeinen – gesprochen.

Ist der Ruf erst ruiniert, lebt sich’s völlig ungeniert. Diese vordergründig enthemmt erscheinende Maxime ist den Cosmic Psychos noch zu prüde. Das australische Trio hatte noch nie etwas zu verlieren (außer kurzzeitig die Farm von Ross Knight, wo auch die Garage steht, in der Musik gemacht wird). Niveau ist für sie eine Creme, die sie…

Yellow Eyes sind eine Black-Metal-Band aus New York und mit ihrer Herkunft geht eine gewisse musikalische Orientierung einher. Der Sound des Quartetts liegt den skandinavischen Ursprüngen des Genres nicht nur geografisch relativ fern, grundsätzlich beackern sie ein musikalisch weites Feld – zumindest höre ich eine Reihe genrefremder Einflüsse auf »Confusion Gate«, die über die derzeit…

Die Veröffentlichungsreihe zu Musiker*innen, die, sehr offen interpretiert, in der Tradition des American Primitive stehen, verzeichnet mit der aktuell vorliegenden Zusammenstellung bereits ihren vierzehnten Eintrag. Kuratiert wurde »Imaginational Anthem Vol. XIV: Ireland« von Cian Nugent, der sich der Aufgabe widmete, in seiner Nachbarschaft auf der Insel weitere Künstler*innen zu finden, die ihm zur Erfüllung seines…

Ein ebenso geheimnisvolles wie fleißiges Wesen namens Asthâghul veröffentlicht seit 2017 in rascher Abfolge ein Album nach dem anderen und es hat sicherlich eine Chaos-Rune zu viel unter den Frühstücksflocken gehabt, anders lässt sich der Wahnsinn nicht erklären. Atmosphärisch, ausufernd, abwechslungsreich und abgedreht, so lässt sich der Sound von Esoctrilihum mit dürren Worten beschreiben, und…

Man könnte ja meinen, es gäbe musikalisches Material, das, nachdem der Weltgeist darüber hinweggefegt ist, auf dem Müllhaufen der Geschichte verwittert. Aber, wie wir mittlerweile auch wissen: Nichts, aber auch wirklich gar nichts geht jemals verloren. Die nächste Kiste Bückware im Plattenladen ist immer die schönste. Was ziehen wir da heraus? Ziemlich abgenutzte Kopien von…

Der Leverkusener Johannes Garbe ist seit Ewigkeiten mit einer Vielzahl von Aktivitäten beschäftigt, die kein Mensch mitbekommt bzw. nur jene, die ganz genau wissen, was sie wollen und wo sie es herbekommen können. Konzerte für Noise-Musiker*innen und andere flüchtige Gestalten veranstaltet er für ein kleines, aber treues Publikum, Tonträger veröffentlicht er für ebensolche Künstler*innen und…

Jon Porras bildete mit Evan Caminiti das Gitarren-Drone-Duo Barn Owl. Das veröffentlichte 2013 sein letztes gemeinsames Album und bereits während des Bestehens der Band hatten beide Soloarbeiten herausgebracht. Sowohl die Musik von Barn Owl als auch die unter eigenen Namen lebt von einer dichten Atmosphäre, die zwar dunkel grundiert ist, aber stets eine gewisse Restwärme…

Limpe Fuchs, bayrische Improv-Musikerin von Weltrang, wird am 5. November das Festival PhonoFemme im Wiener Flucc beehren. Das Innenleben teilweise selbst gebauter Instrumente fließt wie Geräusche von Alltagsgegenständen in ihren herausfordernden Klangkosmos ein. Anlass für ein kleines Porträt.

In der Regel stelle ich an dieser Stelle keine ausschließlich digital erhältliche Musik vor, weil ich der antiquierten Vorstellung anhänge, dass Musik via Tonträger einzunehmen ist, um auf die rechte Art erfahren werden zu können. Im religiösen Zusammenhang spricht man von Transsubstantiation – am Abend mal Musik hören, gerne mit einem Glas Wein dazu. Die…

Vor Kurzem erschien ein Soloalbum von Morris Kolontyrsky, dem anderen Gitarristen von Blood Incantation, und nun gibt es auch von Paul Riedl eine neue Veröffentlichung. Der hat als Ambient-Musiker schon ein paar Alben vorzuweisen und wie bei Kolontyrsky erscheint auch Riedls kosmischer Kurierdienst als Dienstleistung zwischen Denkmalpflege und traditionsbewusster Suche nach eigenen Wegen, um innere…

Es dröhnt so schön. Mehr muss man eigentlich nicht wissen bzw. ist ja weithin bekannt, was Greg Anderson und Stephen O’Malley im Schilde führen, wenn sie sich in ihre Mönchskutten werfen. Vor turmhohen Marshall-Verstärkern laden sie zur heiligen Messe ein, gehuldigt wird dem Gott der elektrischen Gitarre und die versammelte Glaubensgemeinschaft legt zu diesem Zweck die Ohren und ggf. zusätzlich Lärmschutz an. Über ein Vierteljahrhundert lang geht das schon so und mit Blick auf Reformen, Neuerungen oder anderen modernen Schnickschnack ist das amerikanische Duo so innovationsfreudig wie die katholische Kirche. Bei Sunn O))) ist das nicht schlimm, die wollen nur […]

Das spanische Label Guerssen gräbt tief und birgt regelmäßig verloren geglaubte Schätze aus staubigen Archiven, muffigen Dachböden und feuchten Kellern. Manche der restaurierten Artefakte erscheinen mit Blick auf ihre historische Authentizität zwielichtig, denn ob es jemals wirklich Krautrock-Formationen namens Galactic Explorers oder Cozmic Corridors gab, daran scheiden sich die plattensammelnden Geister. Die wiederkehrende Debatte um…

Weston Olencki, ein amerikanischer Musiker, der zurzeit in Berlin lebt, bereiste den Süden der USA und brachte von dort Eindrücke und Aufnahmen mit, die er auf »Broadsides« verarbeitet. Mit dem Album liegt also eine weitere Forschungsarbeit zur Vergegenwärtigung amerikanischer Kulturgeschichte vor. Gleich im ersten Track rattert eine Eisenbahn durchs Klangbild, ein Geisterzug zurück in die…

Das letzte Album von Rafael Toral, »Spectral Evolution«, landete 2024 auf einigen Jahresendlisten, und entsprechend groß ist in gewissen Kreisen die Vorfreude auf ein neues Album des portugiesischen Musikers. Jetzt, welche Kreise? Abonnent*innen des britischen »Wire«-Magazins, zum Beispiel, und hoffentlich auch skug-Leser*innen! Toral experimentiert mit Klängen unterschiedlicher Herkunft und orchestriert sie im Rahmen meditativ anmutender,…

Jim White kennt man vielleicht als Schlagzeuger von The Dirty Three. Das australische Trio, in dem auch Warren Ellis, musikalischer Langzeitpartner von Nick Cave, Geige spielt, ist für emotional aufwühlende Instrumentalmusik bekannt. Die leidenschaftlich und mithin stürmisch vorgetragenen Elegien der Australier finden sich auf Alben mit so sprechenden Titeln wie »Ocean Songs«, »Whatever You Love,…

Das Frankfurter Gruenrekorder-Label ist seit langer Zeit unermüdlich an der Schnittstelle von akademischer Soundforschung und außerakademischer Krachkunst tätig. Erfreulich barrierefrei operieren sie zwischen Hörsaal, Atelier und Hobbykeller und – nicht zu vergessen – oft und gerne an der frischen Luft! Im Katalog des Labels gibt es viel zu entdecken: die rumpelnden Klänge von Eisbrechern, geologisch…

Steht eine verhüllte Gestalt mit dem Rücken zum Betrachter auf dem Dach einer schlichten, hölzernen Behausung, die in irgendwelchen wer weiß wie leicht oder schwer zugänglichen Wäldern steht. Old Saw klingen, wie das Cover ihres neuen Albums anmutet: unheimlich, und unheimlich schön. Aber was ist da los? Die Antwort gibt die Musik. Reich instrumentiert mit…

Razen sind ein Duo. Kim Delcour und Brecht Ameel beschränken sich aber nicht auf den musikalischen Dialog, sondern erweitern in aller Regel ihre Ausdrucksmöglichkeiten durch Zusammenarbeit mit anderen Musiker*innen. »Mirages« dokumentiert Aufnahmen im Trio mit Guilhem All, der einen Plattenspieler nebst dazugehörigen Tonträgern zur Klangerzeugung einbringt. Turntableism nennt sich diese Disziplin. Der Neologismus bringt die kreative Nutzung des Plattenspielers als Instrument auf den Begriff. Schallplatten, Plattenteller, Tonabnehmer und Tonarm werden virtuos zur Erzeugung von abstrakten Sounds bedient und so entstehen akustische Eindrücke, die vielleicht am ehesten an die Klänge aus einem modularen Synthesizer erinnern. Es knackst und knistert repetitiv […]